部分作品赏析

树华美术积极探索“互联网+艺术”创新模式

随着人工智能和5G 时代的普及，艺术的变化形式永远不止是纸上绘画。树华美术凭借强大的教研与美育大数据，一直走在美育的前沿，到如今对数字艺术展的尝试，杜树华作为美育机构的创始人一直在尝试艺术的不同形式，在互联网语境下探寻艺术与外部事物的关系，让艺术融入人们的日常生活。

这已经不是树华美术第一次尝试塑新艺术格局，为美育赋能。早在之前，树华美术就成功将自身的教学点评平台“美术家”变成一个爆量的大数据美育图库。“美术家”的爆量，是杜树华始料未及的。它给艺术爱好者们提供了一个多元化的艺术学习与分享环境，以专业而系统的方式为大家提供简单、方便的美学鉴赏、文化创意、兴趣素养等服务，利用网络的便利性多层次重构文艺版图，提升美育高度，打造美育大数据，形成资源可持续循环的艺术共享生态链，实现美育生态圈互利共赢。

美术走进社区 数字媒体另辟艺术新道路

本次数字艺术展充分利用数字媒体的媒介特性，是一次大胆创新的尝试。摒弃以往传统的展陈方式，采取多电子屏幕形式和互动体验式的场景营造来呈现《本的故事》。

法国著名艺术批评家伊夫·米肖曾说：“艺术正在从严肃的、结构性的、充满意义并向大众传播的教化过渡为关乎气氛、体验、愉悦的个人审感美学。”换句话说，过去那些和普通人保持距离的艺术，现在正朝着人们日常生活的方向逐步靠近。

始终坚持公益画展的推广

树华美术始终坚持公益画展的推广，《本的故事》作为一个新概念的画展，与之前的公益艺术展最大的不同，在于它是艺术概念与数字多媒体的融合呈现，并且把这一崭新的艺术形式带到观众眼前，让互联网艺术爱好者聚集于此，让普通民众都能有机会了解艺术的新发展。

一直以来，树华美术希望通过这样的画展，宣扬“艺术引路人”的教育理念，同时也为市民打造更好的艺术空间，用艺术审美感悟心灵成长，用公益画展完善美的情操。未来树华美术将继续在各地进行公益展出，用主题纷呈的公益画展，装点每座城市的精神面貌，让艺术变得触手可及，点亮生活。

据悉，本次展览展出到10月7日，主办方希望通过本次展览展示出互联网时代艺术呈现的全新可能性和创作者别开生面的艺术思维，引发民众对生活、时代和艺术三者之间新的思考。