彩虹-2021-T-17，140×200cm，布面油画，2021

江上越的创作游艺在抽象和具象之间，并且打破了虚幻性（写实主义）。她瞬息万变的、充满活力的笔触在水平线条和丰富的色彩带中组合起来。基于不同的观察视角和观众所站的位置，这些绘画呈现出不确定的主题。我们必须让眼睛在绘画中徘徊、适应和创造自身的路径，以便重新组合出人的形象。江上越处理着图像的外在表现形式，她在模糊的肖像画中制造一个“故障”，一片视觉的白噪音。它们就像计算机生成的图像一样，受到了像素变质的影响，亦如语言性的理解一般被加密。通过对图像的模糊处理，江上越召唤出渗透在自然世界中的数字数据，同时也证实了在支配着社会生活的虚拟和现实之间不断增多的孔隙。在一个图像饱和、因人工智能和社交网络的普及而不断产生新图像的世界中，数字工具即是视觉的延展。每个时代都根据其所掌握的技术和意识形态塑造着身体、心理过程和集体个性。在我们当下的时代，脸庞已经进入一个不断变动、流通和重复的经济链条中。它成为一种自我认同的象征和个性解放的源头，但同时也自愿服从于各种社会规则。如果说每幅肖像都是完全孤立的——在其自己身的宇宙中存在，并且没有任何融合或接近他物的意愿——那么，将它们连接起来、并从一块画布到另一块画布上不断循环再现的彩虹色，就是对人类多样化的认可。从灰色地带到象征希望的彩虹色，江上越的肖像画为人类的交流和共存铺展开一条既具有普遍意义又多样化的道路。