出水芙蓉图

赵昌写生蛱蝶图

美学是正能量。美是一种信仰，真善美是连在一起的。民国时期蔡元培先生倡导美育，应普及于全社会、全民，贯通于每个人的一生，他作为教育家又深通美学，提出了以美育代宗教，让社会从善从美，可以鼓舞我们为创造一切美好的事物而奋发向上。

徐悲鸿先生说，美育可以从文学中、音乐中、美术中生发，它不是应试，也不仅仅是传授技能，而是回归对人们生命直觉的引导，用美来温润我们的眼睛，涵养出全社会每一个公民的“美丽心灵”，使我们建立起悠然恬静、诗意雍和的人生态度，搭建起细腻温暖，友善包容的人际平台，从而创造出豁达自洽，平柔静安的人生境界。

不管是欣赏或是创作书画之美，都是陶冶身心愉悦快乐的事情，同时也是引领社会向上向善的强大力量。中国画美育是修身养性的活动，可以提升人们的美感、品格、修养、情操等，继而提高了社会的整体素质。从理解一张画开始,可以让我们学会如何观察、如何思考、如何去品味其中的内涵和精神。情商是人生如意的锦囊妙袋，自身的修为提高了，情商自然提高了，懂得教养与礼貌，懂得如何与他人、与外界相待和互动，举止言行有度。由美育而生发的情商在社会活动中显现作用。在历代中国画的观赏过程中，美育不仅可以帮助我们认识现实，认识历史，同时可以帮助我们提高观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

我们若以敏锐的美学素养去发现自然之美和精神之美，就会变得更加美好。就像夜色已经降临，普通人的感觉就是天快黑了，快回家做饭吧，而有美学素养的人就感觉华灯初上，或是乡村中一处江上的渔火，诗意美意油然而生，让人精神得到滋养。社会大众如果都变得的爱美了，心灵也会变美了，整个社会就变得文明起来了，社会的风气也会日益提升。

回看历史上的经典国画，艺术作品的外状可以千姿百态，变幻无穷，但是其内质若离开真善美的核心价值，就会成为精神的废品。世界上艺术史已经证明，不真的东西不能感人，不善的东西没有价值，不美的东西不是艺术。美育是让社会大众懂得什么是精神垃圾什么是精神营养。美的内容是无比宏大的，它具有善良、真诚、质朴、纯洁、高贵、典雅、深刻、宏伟、喜乐、平和、节制、恩慈、庄重、超越等品质，都是正能量的特质。所以，大众美育教化是社会义务和社会责任。

（北宋—赵昌—写生蛱蝶图卷美析：赵昌，字昌之，北宋画家，四川剑阁之南人。工书法、绘画，擅画花果，兼工草虫。没骨花鸟自成一派。在北宋时期与宋徽宗赵佶齐名，是宋代花鸟画坛的杰出画家。此图是一幅秋天野外风物的写生画。以墨笔勾秋花虫草，彩蝶翔舞于野花之上，蚂蚱跳跃于草叶之下，整幅画给人以春光明媚的愉悦和轻柔的美感。形象准确自然，风格清秀，设色淡雅，图中蛱蝶的形象最为传神，作者逼真地刻画了蛱蝶的翼薄如绢纱的质感，绚丽斑斓的花纹，和蛱蝶细如发丝的须脚。传神的笔墨展示了作者深厚的写生功底。作者不愧有“写生赵昌”的美誉。画作现为故宫博物院藏。）

（南宋—佚名—出水芙蓉图页美析：这幅南宋名画，现收藏于北京故宫博物院。一看就让人有美的享受。画作体现了美的特质里面的庄重、平和、纯洁、高贵、自然等元素。该画用笔轻细又稳重，敷色和谐柔美，渲染出的花瓣既轻盈，又有腴润的质感。浅粉色的花瓣、嫩红花蕊似乎还带有拂晓时分的露珠，这正是花苞初放的最美最佳时刻。每片莲瓣的形状、角度、色泽和光感，都安排得非常自然。瓣上红丝、蕊端的腻粉，仿佛使我们闻到了整个荷塘，散发出的沁人心脾的芬芳，这是南宋花鸟画家道法自然、笔墨精妙的集中体现。表现了荷花的清纯高洁、出淤泥而不染的的君子品格。）