2022年3月25日，“万重山——中国水墨年鉴”在新光大中心·安美术馆开幕，此次展览由中央美术学院为指导，中共北京市通州区委员会、北京市通州区人民政府共同主办，“中国水墨年鉴”组委会、北京市通州区委宣传部、运河商务区管委会、新光大中心·安美术馆共同承办，中央美术学院艺术管理与教育学院副院长赵力教授任策展人，邵大箴、薛永年、范迪安、许杰、安远远、罗世平、殷双喜、杭间、冀少峰等组成学术委员会，秉承代表性与创新性相结合的策展原则，共邀请到当代水墨画坛极具代表性的陈琦、党震、丁观加、方力钧、高茜、康春慧、李津、林海钟、刘庆和、马灵丽、彭剑、彭薇、丘挺、沈勤、王冬龄、王赫、王绍强、王天德、吴少英、肖旭、谢天卓、徐累、曾健勇、章燕紫、周京新等25位水墨艺术家参展，展出架上绘画、影像、装置等精品力作60余件。

“万重山——中国水墨年鉴”展，是继“水墨天：2020中国水墨年鉴展”之后，中国水墨年鉴组委会推出的第二届年度大展，展览一度因疫情防控原因而推迟，如今“初心入处不为难，迷源逐境万重山”，千帆过尽，2021年度水墨大展在北京新光大中心·安美术馆全新启幕。

在中国传统文化中，“山”的崇高地位不仅是源于其自然的属性，而更多是源于这一意象在文化上的代表和内涵。“万重山”在表达重峦叠嶂之外，更衍化出了多重的文化含义。人们寄情山水，与自然和谐相处、畅快通达，因而有了“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的潇洒；思恋故土，守望家国，故有“伤心百道水，阂目万重山”之感怀；行路艰险，有“天有阴晴地有艰，一山如隔万重山”的慨叹。“万重山”，不仅是行道途中的风景，也是前辈先行者探索过的道路，更是后辈继承者追寻的方向。

“万重山”也延续了2020年“水墨天”的主题定义，意在以水墨文化为引领，城河互动为语境，串联大运河文化带所强调的人与自然的互生关系，思考我们如何在推动水墨等优秀传统文化保护与传承的同时，进一步赋能城市创新融合与协调发展。

展览共分为“万重山·卧游”“万重山·凭阑”两个板块，力图以多样的形式和多种的媒材混合，客观反映艺术家的最新创作与艺术变化，共同探讨中国水墨艺术在当下的探索与方向，积极梳理当代水墨艺术线索，努力诠释新时代的水墨版图。

万重山· 卧游

南朝宗炳曰：“澄怀观道，卧以游之。”曾经足不出户的文人，与今天因事而碌的我们，都希望寄情丘壑，快意山水。当下水墨中的山水，呈现的不仅是自然的存在，更是个性的风格与背后的观念。依靠风格与观念，我们的“山水”与古人是否“异曲同工”？而同为卧游，今人恐难享古人之妙，古人也难得今人之徼。