中国画因宣纸这种东方特有的品质而变的韵味十足。唐天宝年间，在全国各地运到京城长安的进贡之物中，宣城纸作为贡品之一，以它独特的手工艺，具有质地绵韧、光洁如玉、不蛀不腐、墨韵万变之特色，被誉为“国宝”。宣纸直接的产地是泾县，但是因宣城郡进贡的，所以历史上称为宣纸。宣纸主要分为生宣和熟宣。生宣是没有经过加工的，吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，写意画文人画多用生宣纸，能收到水晕墨味、浑厚华滋、墨趣横生的艺术效果。明末清初八大山人是用生宣用的好和最早的大家。黄宾虹、傅抱石等大家有如此艺术美的效果，无不是生宣在发挥作用。所以说纸也是助理画家。没有宣纸的作用，中国画艺术成就要减半。有时候画家在晚上笔墨淋漓地画完一张画。第二天起早一看，纸上的渗化非常如意，那是叫画作天成，是纸帮你画了的。那种色与墨的混沌之美，令人激动。生宣因檀皮含量多少而定品质，檀皮比例越高的纸越好，特别是檀皮的含量达到80％以上，纸张更能经受拉力，使用效果和品质更好，能体现丰富的墨迹层次和更好的润墨效果，越能经受笔力反复搓揉而纸面不会破。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，多宜于工笔画。宋代之前多用熟宣。

纸须好，宣纸里面因厂家不同而参差不齐，好的纸”即一笔落成，深浅浓淡，纹理可见，墨韵清晰，层次分明。又如“轻似蝉翼白如雪，抖似细绸不闻声”，这是古人对宣纸最美妙的评价。宣纸的洁白，正发挥了画家以白计黑的禅学意境。历史上，一代又一代的中国画家在宣纸上泼墨挥毫，使书画作品具有水墨淋漓的效果。用宣纸作书绘画已成为中国人美学生活的一种方式。好纸能成全你一张精品。但是让纸发挥作用还要充分了解它的习性，像骑马人熟悉马的习性一样。

宣纸是用老的比较好，久藏后色泽柔和，用墨用色更具韵味。像酒一样。新酒味呛口刺喉，老酒味道醇厚。新纸也是如此，用笔燥。用墨难以达到效果，会乱跑，干后效果一般。这皆因刚出炉的分子比较活跃所致。有些画家会每年收藏一批上等的新宣纸，估计当年也用不完，这样就每年都有余下来，越积越多，以后都有老纸可用了。纸的品质不好，再老也不太好。除了纸，笔和墨、颜料也有讲究，就像做家具，即使水平一样，红木材质的比松木的材质肯定要高档。当然适合自己的才是最重要的，比如潘天寿喜欢用山马的毛笔，傅抱石喜欢用皮纸麻纸等。

《渐水北岸》65.5cm*33cm 

近现代—黄宾虹—渐水北岸美析：这是黄宾虹先生30年代创作的一件绘画作品。已经体现出了他的浑厚华滋的特点，但是还没有到晚年那样黑密的样子。黄宾虹的七墨法用的非常娴熟，都需要在生宣上才能达到效果。画作以留白表达湖水，不着一笔，非常纯净。岸上几处房子，让人似乎看到了山民悠闲的生活。近处几处山崖，用墨色和青绿在生宣上互相充分融化，效果很好，虽然过去近百年，仍旧非常滋润如新。远山用淡墨渲染。整个画面呈现了雨后华滋，轻松自然，意境深邃之美。