记者从家属处获悉，著名艺术家尚涛于12月26日因病去世，享年84岁。

尚涛，1938年生于北京。1957年毕业于中央美术学院附中；1964年毕业于中央美术学院中国画系。著名国画家、书法家。广东画院画家（已退休），国家一级美术师，广州美术学院院外教授，中国美术家协会会员，广东省书法家协会名誉理事，广东省人民政府文史研究馆馆员，中国画学会创会理事，享受国务院政府特殊津贴专家。

尚涛躬耕水墨近60载，画风古朴遒劲，融传统“诗、书、画、印”于一体。自上世纪50年代就读中央美术学院，师从蒋兆和学习素描及人物画，他掌握了精严的写实技巧；后又师从李苦禅习花鸟，对墨色的精妙变化和笔法的刚劲雄放深有心得。尚涛在南北画派巨大的趣味差异之间，形成自己独特的风格，可谓岭南画坛的一朵奇葩。

中国美术家协会副主席李劲堃指出，作为中国花鸟画的代表，尚涛强调“书画同源”，一直走在中国绘画革新道路的前沿。他如此概括力的大写意绘画，源于多年在学院学习上非常扎实的学术修炼以及造型修炼，这为现在从事绘画创作的学生提供非常重要的借鉴。

“新中国以来，岭南画坛在强调写生的同时，越来越形成一种较为明艳和细腻的、对物象细致把握的画风，而尚涛的花鸟画则突出厚拙的形象和大张大合的结构，并且将金石味引入绘画，体现出一种与岭南地域主流画风不一样的精神气质。”广州美术学院艺术与人文学院院长胡斌认为，尚涛特别强调绘画的精神骨骼和张力，在许多花鸟画演变成生活调味小品趣味的当下，这种托物言志、以物喻人的精神传递，“对于岭南画坛的多元发展具有重要意义”。

曾任广州美术学院国画系教授的尚涛，为广州美术界培养了众多的人才。他坚持因材施教，身体力行地让学生明白积累和认真创作的重要性。在广州美术学院中国画学院原副院长陈侗印象中，尚涛是非常懂得因材施教的老师。“我们毕业的时候，他给我们每个人都送了一幅字。我还记得他送给我的是石涛的名言：‘无法而法，乃为至法’。因为他发现我画画虽然有点才情，但不太守法度，就用这句话来给我劝勉。”

“过去十多年来，我们同学每年都会拜访他，向他请教。”尚涛对艺术创新孜孜以求的心境，也给陈侗带来很深刻的启迪。尚涛十分追求绘画的装饰性和形式感，在他看来，艺术之所以是艺术，一定不是生活的照抄。“所以他也不在乎别人怎么看他。一般老师的艺术风格很鲜明，学生的风格都会跟着他走。但他教出来的学生没有一个像他的。因为他只会将自己的观点告诉学生，也从不主张学生学他、像他。”陈侗补充道。

多年来，尚涛深居简出，隐居在小洲村。出生在北京的他，画风受到岭南水土风情的影响。其画卷中经常出现的水塘、竹林、芭蕉，都是岭南风景的再现，磅礴大气的水墨也是岭南地区水分饱满的体现。为人低调谦和的尚涛，也常常谦称自己不是一个“灵巧的聪明人”，没有太多的才气可以让自己充分发挥，只能靠认真地画画、不断地积累和反复地揣摩，才能完成理想的画作。

广东美术馆馆长王绍强介绍，2019年，尚涛将一生中近70件代表作捐赠给广东美术馆永久收藏。“尚涛先生品德高尚，艺术精湛，这些画作也将造福后人，留名青史！”