一

 在全球数字化背景下的信息时代，书画界跟其他艺术门类一样，有骚动也有喧哗，眼花缭乱中呈现出一派百花齐放的繁荣景象，绘画从众者之多之庞杂，作品之鱼目珠混、泥沙俱下，也是不争的事实，当《游园图》《被设计的风景》组画走入我浏览的视野，眼前无疑是一股流淌的清流。于是，我关注起李猛先生，也关注着他的艺术创作。

《被设计的风景》组画创作于2020年。无论从哪方面去考量，有腔有调，都是非常成熟的作品了。格调的确立对于一个艺术家就有了立身之本，尽管我对李猛此前的作品与创作道路还一无所知。千金之裘，非一狐之腋。王国维把治学分为三重境界，第一层独上高楼望断天涯路，继而为伊消得人憔悴，李猛这组画的呈现，我敢于说是他艺术上的一次高潮，它标志着油画艺术家创作生涯中的一个里程碑。这是一个亮丽的身影，让我从中看到了一种气象，我谓之：灯火阑珊处。艺术的真谛至于此刻的李猛，已在蓦然回首之间。显然，在通往艺术殿堂的道路上，我所初识的李猛已跻身于王国维所言的第三种境界。

在我个人有限的参观经验中，美术馆展览大厅里如果能让观众在一幅作品前哪怕有三分钟的驻足停留，那么这里面定有其招人之处。李猛作品的初具标识，就能让人过目不忘，正是他带有精神印记的身份证件。一组有着鲜明辨识度的绘画作品，同时很有可能就是一张跋涉者通往艺术殿堂的通行证。

三年的疫情，并没有阻止过李猛外出写生的脚步与对油画艺术创作的探求。凭借有限的资料如何去梳理与观照李猛最近三年的创作，于我而言也非一件轻松而简单的事情。