展览现场

马路 喜悦

中国美术报：您的作品是如何体现对传统的传承与创新，以及对时代与“大我”的展现。

苏新平：在中国传统的文化血脉中，先天就具有中华优秀传统文化的基因，不同之处在于你怎么使用，无论是直接挪用还是创造性转化都是可行的。但在我看来，能够进入美术史的艺术，都是符合当时的社会背景，并在艺术语言和思想观念方面具有独特性的作品，这是艺术的核心。此外，你还要具备丰厚的文化积淀和丰富的社会经验，并在此基础上能够独立地提出问题，并以独创的方式方法进行创作。

马路：我的画不是具象，也不是抽象，也不是写意。写意要意在笔先，我是意在笔后，甚至无笔，没有笔的驾驭，画面就没有固定的笔法或笔刷的痕迹，这种全然自然的创作状态，最终让画形成一种天人合一的观感。

在绘画技法方面，我吸取了中国水墨画的营养，一改油画笔触堆积的厚涂法，而是用水将丙烯溶解，在自然物理化学作用下，让颜料在纸上形成流淌、堆叠、互溶、渗透等变化，并最终呈现出一种很精致的视觉形象，这有点类似于中国的新水墨泼彩。表面上看我的作品没有中国元素，但只有深厚的中国审美积淀，你才能够产生这样的画面效果。西方绘画是靠对笔刷的控制来完成，而中国画的优点是在可控与不可控之间，这种不可控的控制才能够产生出天地相通的感觉。