艺术简介

任勤林，字棠卿，山东广饶人。毕业于曲阜师范大学美术系中国画专业，国家一级美术师。现为中国美术家协会会员、山东省国画院副院长、山东省美术家协会主席团成员、山东省美协山水画艺委会副主任,中国传媒大学、中国人民大学客座教授。多次担任国家、省级美展评委。

其作品《黄河入海流》（5米×10米）悬挂于2018年上海合作组织成员国理事会青岛峰会主会场，《太行丰碑》、《黄河之水天上来》、《中华泰山》、《黄河入海流》等悬挂于全国政协礼堂、国家方志馆、山东省委大楼等场所。多幅作品被美国、日本、韩国、巴西、澳大利亚等国家和地区的机构或友人收藏，多年来经常参加和组织全国、省、市重大美术活动，中央电视台、山东电视台、《中国美术报》、《中国书画报》等多家媒体单位对其艺术成就作过专题报道，其传略入编《山东省美术大辞典》、《中国艺术名人录》、《中国当代国画家大辞典》等多部典籍。

任勤林率领团队为上海合作组织青岛峰会创作了巨幅中国画《黄河入海流》（5米×10米）

搜妙创真 构势畅神

——任勤林山水画艺术品读

耀文星

任勤林先生是当代黄河口山水画坛的领军人物。他长期从事文联工作，为东营当地的艺术发展尽心尽责，所作贡献有目共睹。他早年科班毕业于山东曲阜师范大学美术系中国画专业，后来又进京深造，进修于当代著名山水画家龙瑞先生工作室精英班。在当时，中国国家画院龙瑞山水画工作室精英班，入选者皆各地艺术山水界的代表性画家。在这样的学习环境中，勤林先生在龙瑞先生的指导下，并与全国各地同道交流切磋，艺术上得到了很大的突破。国家画院当时导师精英班注重传统、注重文脉和师徒传承的教学模式，曾在美术界产生极大的社会影响。这些画家一部分又回到各自的工作岗位，沉潜下来，继续深化发展自己的艺术，很多取得了更加杰出的艺术成绩。任勤林先生就是其中之一。

任勤林的山水画，在格法上尤其注重传统笔墨的研究。他传承其导师龙瑞先生“贴近文脉，正本清源”的艺术理论。以传统笔墨语言的现代转换作为其从艺的根本。笔墨上他远取黄公望的渴笔松秀和王蒙的细密，近取黄宾虹“五笔七墨”式的华滋丰富。皴法上却又吸收参考很多北宗的技法，隐约有大小斧劈皴的山石结构，而有时自由挥洒，亦常有清湘石涛式样拖泥带水皴，水墨淋漓，一气呵成。总的来说，他传统技法积淀深厚，而且没有固守一家两家，结合传统笔墨，一切为我所用，结合自我心性怀抱，注重自我发挥，故而能得气韵生动之致。气韵生动背后，是人的精神和神采，是艺术家的生命状态。读其作，可以想见其人。“光芒六合无泥滓，濡染大笔何淋漓”（徐悲鸿书联，集杜甫、李商隐句），不矫饰，不造作，浑朴天然，厚重奔放，这是很难得的一种笔墨境界。

任勤林在山水画艺术上擅长意境的营造。他笔下的山川草木云烟，明晦绵邈，都透露出一种情思和才思。注情入景，笔下有诗情和意蕴，情景合一，故而生发出宁静悠远、浩茫苍润的意境，这种意境可以留给读者进行细细品味，耐读、耐品。诗意和禅意，是中国文人山水画的特质。主客观的统一，营造出来有韵味的意境，使得中国文人山水画具有独特内涵。任勤林追步古贤的人文传统，以山水画作为涵养心性、澡雪精神的手段，抒写他对人生的感受和领悟，其笔底呈现出的意境，内涵丰富，有人文气息。“一草一树，一丘一壑，皆灵想之所独辟，总非人间之所有”（《南田画跋》，意境的生成，必是灵感、才思的注入，也是艺术家的精神与山川“神遇而迹化”的过程。所以说一个艺术家的成功，一只手要伸向传统，另一只手要伸向生活和造化。任勤林就是如此。我曾多次与任勤林一起写生采风，尤记在武夷山下，看到他写生时那种精神的投入，真可谓搜妙创真。“外师造化，中得心源”，造化和心源，在他的笔底相遇，故而生发出了意境，生发出笔与墨会的生机。

任勤林在笔墨艺术中，尤其注重分黑布白，他对空白及画面气势、虚实关系等方面，都自己的理解与发挥。他长于用淡墨层次的积累，同时以留白取“景外之景”、“象外之象”，把空间留给画者想象。黄宾虹论画有实处易、虚处难之说，中国画的高度在虚处，在空白处。任勤林的山水画，在虚实处理及空白分割等方面，都颇具匠心。特别是有时用大块留白、墨块、等手法，勾云勾水，写出云水相连、云蒸雾霭之境。又有时以挤白作飞瀑，以虚写实，虚实相生，再点缀以茅屋小桥，顿时成神仙妙境。他在布局上擅长深远、高远、平远结合，山川之壮阔雄伟气象呼之欲出。无论是泰岱云烟还是江南水墨，都有一种郁勃之势。他以笔墨的曲直、斜正来取势，营造出山水物象的空间的隐现、萦回和流动。他山水的势，总是跌宕起伏，回环往复。清代学者王船山在《姜斋诗话》中有言：“论画者曰：‘咫尺有万里之势。’一势字宜着眼。若不论势，则缩万里于咫尺，直是《广舆记》前一天下图耳”。对势的把握，非常考验山水画家的才情与功力。任勤林着眼于势，在空白处作文章，千山万水，丘壑的纵横交错，烟云的起伏幻灭，都以势作总纲，他山水笔下的势如龙般妖娇翔，仿佛找到了“龙脉”，从堪舆风水学的角度，能藏风蓄水，可游可居。

对于任勤林的艺术，还需要多说几句的是，他长期任职文化管理岗位，多年来为东营文化事业发展倾注心力，他不遗余力的组织美术活动，以宽广胸怀和战略眼光，“请进来，走出去”，无论是艺术交流活动的频繁，以及中青年人才梯队的培养，东营都取得了优秀的成绩。这与以任勤林为代表的一批人的努力是分不开的。2018年，任勤林率领团队为上海合作组织青岛峰会创作了巨幅中国画《黄河入海流》（5米×10米），更是引起广泛关注，传为美谈。外界将以任勤林为代表的东营黄河口画家群体的崛起，称为“黄河口湿地美术现象”，而这又涉及到地域文化的话题，如西哲丹纳在《艺术哲学》中阐述地理环境对艺术发展的影响。齐鲁大地，本身历史文化底蕴深厚，而东营为黄河入海口，具有海纳百川、有容乃大的地域文化特色。加上东营因胜利油田而建设，各地移民，多元的文化在这里交融。因而在这片土地上，涌现出以任勤林为代表的画家群体，是有一定缘由的。

清湘石涛有言：“在于墨海中立定精神。笔锋下决出生活，尺幅上换去毛骨，混沌里放出光明”，多年来，任勤林沉浸于笔墨皴染的山水世界中，一步一个脚印地向艺术高峰上攀登，目前，任勤林从繁忙的工作岗位下退下来，有更多时间师古人、师造化，尤其是疫情后，期待明年春暖花开之时，与勤林先生一道，再共赴各地采风、写生。相信以他的积累，再得天地山川之助，变法创新，定能开辟出更深远博大的山水画艺术世界。

评论作者：耀文星，中国国家画院沈鹏先生访问学者、《沈鹏全集》编委、中国文艺评论家协会会员。