《太真戏鹦图》

金大钧性格谦和、儒雅，保有着老北京人健谈的个性。从历史到现实、从生活到艺术、再从艺术回到生活，他都能侃侃道来。在金大钧自如的谈吐之中，不仅能让人感受到他丰厚的艺术学养，更能感受到在如今被名利包围的生活中他的淡定与从容。

在绘画中读懂历史

金大钧对于工笔画的喜爱是发自内心的。他说：“如今的工笔画没有宋元时那样繁荣，现在的画家更多地选择画写意。工笔画费时、费力、费事，画的速度相对于写意画来说要慢很多。这使得画工笔画的人越来越少，它的许多画法也就此慢慢失传了。”尽管如此，金大钧跟随黄均先生一画就是几十年。“我喜欢画工笔画时那种状态。在画中穿过历史，与古人交流。”

在金大钧看来，绘画灵感都是从历史书中得来的。“画画你得了解历史，了解特定的人物场景。我曾经画过一张《杨贵妃赏花》，仅侍女手托的那个酒具就搁了好几年，为什么？画了以后，我老师说你这个连明朝都不见得够，去给我找唐朝的真宗的。后来，一直到唐朝的酒杯出土画才完成。”

金大钧强调，画工笔历史人物画一定要尽可能地尊重历史。“不要穿错衣服，你要画一个清朝人的题材穿唐朝人的衣服，那就闹笑话了。”

创作要雅俗共赏

绘画的创作，每个画家风格不同，内涵也不一样，表现形式也大不同。生活中，金大钧经历过很多挫折，但在创作上还是喜欢欣欣向荣、吉祥向上的题材。“对待人生的态度，我还是积极的，所以我在花鸟画的选择上更多还是吸取中国文人画的精神本质，还是喜欢画这些更积极的东西。”

金大钧认为，画是给大家看的，一定要大家能够看懂，“我觉得这样的作品才是艺术的最高水准。画那些谁都看不懂的东西，最后连自己都不知所云，我觉得没有意义，所以我更喜欢雅俗共赏的东西”。

“绘画中的雅俗共赏有一个度，要把握好一个原则，不能变得俗不可耐，还要用高雅的情绪来提高人的审美观点。”金大钧表示：“古人有个原则，叫美而不媚，就是我们要画得非常美，但是这种美是一种精神世界的美，而不是去媚俗。”

《宝琴立雪》