吴国亭黄山翡翠谷

为老友吴国亭画展撰文很高兴，写上几句话。

记得他不止一次地在我面前说过：“一个画家如果没有自己的艺术个性，跟着别人走，在艺术上是站不住脚的，在美术史上也不可能有存在的价值，一定要有自己的面目。”他以多年艰辛的艺术实践，朝着自己的观点走去。

吴国亭农家小院

确实，吴国亭的画很有特点，与众不同，在葆有传统笔墨的基础上，他把所掌握的各种绘画知识和技巧尽可能地熔铸到他的花鸟作品中去。

取材新 他面对生活，从大自然中寻求美感，汲取画材，不去重复画谱上那些司空见惯的内容和形式，而是将花鸟与山野中涧水乱石等环境结合起来，不但生活气息浓厚，天机自然，而且常画常新，永不重复。可以说他的每幅作品都是一个全新的创造。

构思新 因为作品来自生活，生活本身丰富多彩，在生活中所获得的感悟定然千变万化，酝酿创作时也必然随之变化。春夏秋冬，阴晴雨雪，或幽邃清旷，或热烈冷寂，均遇景抉思。因此，必然各画之间情调各异，不落套数。可以说他的每幅画都有新颖的构思。

手法新 由于题材新，构思新，其处理手法必然随着艺术效果的需要而随机应变，相题而作。其主从关系的安排，色彩的搭配，轻重浓淡的调度，强调虚实的掂掇等等，都不会出现一成不变的程式。有时轻描淡写，有时色墨浓烈，有时刻画工谨，有时笔致粗放，甚至有时融入西画、版画技法等等，灵活地运用各种表现技法处理之。

色彩美 国亭深知色彩是重要的美感形式，大胆地在色彩上下功夫。他的画艳丽雅致而沉着，体现了他运用色彩的修养。通过色彩的对比以区分主从，往往很小的花鸟主体却鲜明突出，大面积的陪衬环境则沉着晦暗；而有时又强调画面统一基调。他的画能赏心悦目，是和色彩的运用分不开的。

构图美 国亭的画常用满构图，少留或不留空白。如果仔细分析一下，不难看出其主线、辅助线和破线横斜平直的走势，这些决定画面框架的梁柱均临见妙裁，隐而不露，使作品有气脉贯通的效果。其他如疏密、高低、远近、虚实的布置均审势得宜，十分恰当。

意境美 意境是一种难以言传只可意会的感觉，通过画面启发读者联想。国亭的花鸟画有环境映衬，有色调统驭、还常常见形取意，转借古诗文为画题，容易牵惹读画人的情思，引入他设置的意境之中。他的作品耐看，比生活更高、更美。

我欣赏吴国亭先生在艺术上的开拓精神。

作者为著名国画家、上海市文联主席、上海市美协主席、上海美术馆馆长、全国人大代表

吴国亭欣欣向荣

吴国亭

   1935年生于南京。1960年毕业于浙江美术学院，嗣后留校任教20余年，1981年调至江苏省美术馆创作室。现为中国美术家协会成员、国家一级美术师、江苏省对外文化交流中心理事、苏浙皖国画联谊会主席、美国中华文化中心首席艺术顾问。

   吴国亭从艺60年，培养了许多著名画家，同时作品在全国报刊发表数百幅之多，有多种画评著述出版和发表，经常参加国内外重大画展并获奖，在各大学作学术报告并在美国麻省理工学院讲学。在国内各地及美国数度举办个人画展，著有《中国写意花鸟画技法》（英、法、西班牙三国文字印行世界各国），《中国写意花鸟画技法》、《当代写意花鸟画佳作赏析》、《当代山水画佳作赏析》、《吴国亭画集》、《吴国亭作品选》、《吴国亭作品集》、《吴国亭绘画精品选》和《李才旺画作理趣》等。