魏立刚魔块·蓝潭（现代书法）

长篇文字全篇章法美，书体趋于自由性，其大小、行列、疏密的变化大，常空格留白，形成美的节奏，多见于书札。

现代书法已经不是功用性，进入艺术领域，书体的形式感被加强了，向绘画方面靠近，注重浓、淡、干、湿的变化美，审美也趋向绘画，书法变得更加自由，强调个性的抒发。然而，当今的书法多草率，对单个字的传统训练往往缺少，抑或有强烈的个性抒发，但少深沉、多粗俗，或追求漂亮的外观，少韵致，缺乏长期的比较、训练和审美认识。

书体的美是各种各样的，有肥瘦柔刚、娟秀遒劲之分，仅每一种都还有高下，不能说各人有各人的喜爱就没有优劣了。书法有进修过程，这个过程既是训练的过程又是享受的过程，没有对传统书法的深厚理解和习作，也就没有当代书法的诞生。

书法有几千年的延续性，又有当代的特点，书谱中“古不乖时”就指出了笔墨当随时代，在信息快速发展的今天格外突出，当然许多从事书法学习的人都想有新的创造，他们本身受环境影响所形成的思想意识决定了他们的书法也会打上当代的烙印。这些特点着重表现在书体的简洁性、自由性、强烈性、变化性、不可重复性以及“书法的绘画美”一些现代意识上，在章法上也有较大的拓宽，更注重于节奏性和装饰性的效果。

一方面要有传统审美基础，一方面要有现代审美意识，不能缺其一。所谓现代审美意识许多是借鉴绘画的，是对书法传统审美的补充，还有一些来自于审美的一般规律，比如全由淡墨可以组成书法，或是全由焦墨去组成书法全篇，就像是一幅淡墨的云山或是一幅焦墨的山水一样。有人还用了绘画中的色彩，就像苏东坡当年用朱丹画竹，色彩的入书也是一种形式美。我们若具备了开拓思维，就会有许多新的发现，去开拓现代书法。

现代书法向着两个方向发展：一是在传统的基础上向着自然天真的路走。一是向形式美感的方向发展。前者是在旧有的书法观念上的现代拓展，后者是学习绘画的形式美，以开辟书法的新路，他们从绘画的浓、淡、干、湿、疏密和章法上得到了借鉴。

古代有书家字和画家字，还说：善画者工于书，善书者不必工于画。一般来说，书家字的笔墨变化要小一点，通常用浓墨书写，用墨饱满单一，墨色的变化不大，他们因为专一于书法，在书法的传统训练上时间要花得多些。绘画的人因画的需要，对墨色的变化掌握得比较自由，对浓、淡、干、湿以及其中的细微处理掌控力强，用水的幅度宽，他们常常将淡墨或焦墨以及墨色的变化用到书法上，扩大了书法的用墨范围，同时扩大了审美范围，丰富了书法。

无论是较传统的、自然天真的还是形式感的书法，是书家字还是画家字，它们各有其特色，大可不必扬此而抑彼；要紧的是，形式上新颖并耐看，精神上要有见地，能让人回味隽永，那就是好的书法作品吧。