金陵制造局旧址

编者按：南京明城墙外、秦淮河畔的1865产业园，曾经是晚清洋务运动时期造枪造炮的金陵制造局。不过从2013年5月19日开始，园中的一幢旧厂房改头换面，变成了一家私人艺术机构。令人赞叹的是，当天开幕的开馆展览陈列了25位中国当代艺术大腕的45件现代架上绘画作品，并置呈现的还有16尊从晋魏至明清的石雕艺术珍品，展品总价值近2个亿，是近年来南京乃至江苏私人艺术机构最“重量级”的展览之一。“春江水暖鸭先知”，沉寂良久的南京当代艺术圈初现复苏的景象。

开幕式现场

南京首家综合性艺术中心首展亮相

（99艺术网上海站张长收）近日，南京先锋当代艺术中心以“演变”为主题的开馆展在1865创意产业园隆重揭幕。该中心不仅是南京市区内单体面积仅次于省美术馆及南京艺术学院美术馆的艺术展馆，同时也是南京首家集艺术展馆、画廊、艺术衍生品商店等多功能于一体的综合性艺术空间。

展览现场

先锋当代艺术中心坐落于南京明城墙外、秦淮河畔的1865创意园内，整个园区位于晚清重臣、洋务运动先驱——李鸿章建造的金陵制造局旧址上，并因金陵制造局始建于1865年而得名，而后几经变迁，民国时和建国后因军工厂需要又增添了一些建筑。先锋当代艺术中心所在的建筑建于1934年，占地面积近2000平米，整个建筑外形是非常典型的德国包豪斯（Bauhaus）风格——高大敞亮的雕花隔窗、带着旧工业气的钢混结构厂房，LOFT式的内部格局。外面是层层叠叠的三角形屋顶，最高点达9米，最低点7米，内部有直接裸露的巨大的三角形屋顶，还有老厂房遗留下来的星罗棋布的各种管道。

先锋当代艺术中心馆长朱彤介绍说，“要达到我们理想的艺术呈现方式，同时又要带着南京特有的人文历史，金陵制造局旧址上民国时期建的工业厂房成为最终选择。我们最大程度保留了原来的气息，因为他的建筑和‘飘着机油味’的铿锵的老工业感本就是一种艺术。”

参展艺术家豪华阵容天价展品价值亿元运输安保均为顶级配置

据主办方介绍，本次群展汇集了当代艺术界25位艺术家，阵容堪称豪华，其中包括：中国后89艺术潮流最重要的代表方力钧；被誉为当代艺术F4之首、曾以6000万创下中国当代艺术全球拍卖市场最高记录的张晓刚；以总成交额4.65亿元占据2013胡润艺术榜榜首的周春芽；全球第一个在法国卢浮宫举办个展的在世当代艺术家严培明；国际奢侈行业巨头、世界三大艺术基金会——皮诺基金领头人弗朗索瓦·皮诺最喜爱的艺术家曾梵志，其作品曾以7537万港币的高价，再次刷新中国当代艺术全球拍卖市场最高纪录。还有逐渐成为中国当代艺术中坚力量的张恩利、毛焰、崔岫闻等人，以及已被业界看好的年轻艺术家如贾蔼力、郝量、肖旭、李青、仇晓飞、欧阳春等人。其中，生于1979年的贾蔼力在2012年香港苏富比拍卖会上创下550万港币的拍卖纪录。

据了解，此次展览所有的绘画作品总价值近1个亿，其中仅保费就高达40万元。展品价值高，对运输与展出都提出了新的要求。据负责此次艺术品押运的专业人员介绍：每一件艺术家的作品都用专业木箱装载，内里加上双层泡沫膜和三层防水塑料膜。不仅如此，木箱的四周都要加上高密度的聚乙烯PE板，最大化地确保这些价值高昂的艺术作品在运输的过程中不受外力损坏。值得一提的是，在本次展览的作品运输过程中，还看到了目前代表最高安保级别的军工级作品装载箱——这是艺术家贾蔼力专门为其作品定制的，它不仅提高了中国当代艺术界艺术作品的最高安保标准，同时也代表了中国与国际接轨的艺术品安保水准。据介绍，该作品装载箱上配有覆盖全球的GPRS定位系统，也就是说这个箱子无论被运输到世界的任何角落，艺术家在工作室中都能监控到这个箱子的准确所在位置。此外，作品装载箱上还外带四个摄像头、窃听器及外带指纹锁，“这个箱子必须有指定的人全程跟随，凭着设定好的指纹才能打开，否则谁也别想打开这个箱子。”艺术家开玩笑说：“谁能把我的作品偷走，那他就具备抢银行的能力了。”为支持本次展览，刚刚出炉的胡润艺术榜新科榜首——周春芽带来了他的全新力作，作品的题材和内容也随着先锋当代艺术中心的开馆一起，揭开神秘面纱。因为是特别准备的新鲜作品，直接空运至南京，油画颜料尚未干透，因此装箱和运输也下足了功夫。据押运工作人员介绍，“半干的油画作品和其他的成品在包装运输的工序上是完全不一样的，它需要在在木箱内用木块固定住四个棱角，让整个作品处于悬空状态，然后再把防震防潮措施做在外面，每一道工序必须小心又小心，一点差池都不能有。

”先锋当代艺术中心展览部负责人介绍，为了安全地呈现本次展览，中心在安保上做足了准备。除了聘请特勤人员之外，闭馆之后整个展厅红外线布控，布展好的作品稍被移动，整个展厅将会拉响警报。

穿越时空长廊：倾听绘画与石雕的古今对话

“本次参展的艺术家代表了中国当代艺术成就、成熟、和成长的不同梯队，他们的艺术创作现状，正是中国当代艺术创作现状的缩影。”策展人朱彤说。

为了配合此次策展主题，朱彤还从全国各博物馆、藏家手中搜罗了16尊魏晋至明清的石雕艺术珍品。“每一件石雕，从整体造型到雕刻线条走势，都带着各个时代的文化经济发展和生活行为故事。如盛唐时期的石雕最为端正大气，线条清晰、走势坚定，这一定程度上和盛唐时期的东方大国文化相关；元代的石雕无论是宗教还是建筑都带着北方游牧民族的面貌特征和审美习性，魏晋多风雅，明清多别致，南北朝、五代十国和宋则带着一层战争的风霜和仓促。这就是艺术的魅力，虽历经千百年，却仍保留着真实的美和文明的踪迹。”本次展览将让总价值近2个亿的现代架上绘画与古代石雕同时展出，呈现一场穿越古今的艺术对话。

南京私人艺术机构时代到来

随着先锋当代艺术中心“演变”的开展，人们看到的不仅是一家私人艺术中心的开幕，也许它还是一个坐标，预示着南京私人艺术机构时代即将到来。

从大英博物馆、蓬皮杜艺术中心、美国MOMA到纽约SOHO、东伦敦艺术区，城市的色彩离不开国家美术馆的增色，但更是依靠那些星罗棋布的中小美术馆、艺术空间、画廊甚至沙龙，它们将艺术家、市场和大众紧密联系起来，造就了艺术的普及与繁荣。

自古南京就是中国南方的文化艺术重镇，当西方现代艺术新鲜的血液灌输进来时，南京的当代艺术在80年代中后期曾一度领跑全国，但随后艺术环境和发展态势却远被北、上、广超越。据调查统计，从1985年到2013年间，北京除中国美术馆这类政府筹建的公共美术馆外，还发展了北京今日美术馆、北京当代美术馆、尤伦斯艺术中心等各类大大小小的私立美术馆、艺术中心、画廊50多家，形成了798艺术区、22院街艺术区、宋庄等颇具影响力的专业艺术街区。上海也创建了外滩美术馆、民生现代美术馆等各类美术馆、艺术中心、画廊近40家，形成了M50、田子坊等著名的艺术街区。

对此，先锋当代艺术中心馆长朱彤表示：期待粘合全国以及南京的艺术领域力量，共同推动南京当代艺术的发展和繁荣。

艺术衍生品商店

艺术从大众中来，到成为少数怀揣梦想的艺术圈内人的“乌托邦”，最终又回到大众中去，这是一段艺术发展的演变过程。朱彤说，“艺术的公众启智和普及需要一个过程和一个载体，我们愿意承担这一责任和义务。”将艺术中心设在市区，距离地铁站步行不到5分钟，艺术展馆周围设立配套的艺术衍生品商店、艺术咖啡吧，先锋当代艺术中心尽可能地将艺术带入人们日常的生活范围内。

“艺术不是晦涩的学术、也不是精英阶层和普通大众的阶级界限，艺术应该给我们心灵的交流和智慧的启迪，也许我不一定买得起这个油画，但我能够观赏到，并且用我的阅历和角度去理解它。也许，我还可以用我愿意并且支付得起的钱买版画或是艺术衍生品带回去怡情养性，这样，我就觉得我已经参与了艺术。”一位在展览中流连的年轻人如是说。

南京最大艺术衍生品商店同期开幕

据了解，随着此次先锋当代艺术中心的开幕，南京最大的艺术衍生品商店也将开门迎客。“借鉴北京、上海的成功的综合性艺术中心运营模式，先锋当代艺术中心也在做好艺术展馆的基础上，增设了艺术衍生品商店，以及艺术咖啡吧项目。”先锋当代艺术中心馆长朱彤表示，与其将艺术衍生品店当作是一间商店经营，倒不如说是一个平台或是一种艺术生活体验地。

周春芽、高瑀的版画；印着艺术家绘制图例的各种杯盘；带着鲜艳且有趣的底图的挂钟；造型别致的书立；甚至还有艺术大师们纯手工打造的各种风格的耳饰、项链……每一件物品都是艺术，但又比挂在展馆中的艺术品更“接地气儿”。先锋艺术品商店经营面积近200平米，经营种类涵盖家居、饰品、服饰等各种生活创意，每一件都是精选的艺术创作，不仅如此，整个店面从展柜、桌椅、灯光、墙面、甚至铺货的方式都极为讲究。“这是一种艺术生活体验，即使你对艺术毫无见地、即使你并没有常常光临各大艺术展览，但当你凝视着一只带着梵高自画像的茶杯、或是一块印着毕加索画作的毛毯，又或者在自摆的茶道中、翻看着绢本或现代油画画册，谁又能说艺术离你很远？”

在国际上，眼光独到的艺术机构和收藏家早就看到了艺术衍生品市场的巨大前景。美国纽约的现代艺术博物馆仅纽约和东京两家店，每年的营业额至少达2.5亿美元，英国泰特美术馆营业额也高达5亿元人民币。法国斯特拉基金会会长本杰明·列维是达利作品的收藏家和研究者，自1970年代开始，他购买了29个达利雕塑授权复制合约。仅仅是缩小版的达利雕塑每种限量复制350件，每件复制品6万至20万美元不等，就给他带来了上亿美元的销售额。台北故宫博物馆每年古画限量复制品的销售额超过了门票总收入。

在国内，北京、上海、广州等城市都纷纷向艺术衍生品市场发力。先锋当代艺术中心顺应了这个大趋势，艺术衍生品将和艺术展馆将相辅相成，共同带动南京的艺术“气候”。