2014年4月16日，“汤余铭世界文化遗产绘画作品展”深圳开展。次日，深圳特区报、深圳新闻网、凤凰资讯、光明网、雅昌艺术网、99艺术网等同时刊登文章《不求声名但求内心喜悦》。

不求声名但求内心喜悦

4月15日汤唯在京亮相电影《黄金时代》发布会引发热议。4月16日，汤唯的爸爸、画家汤余铭现身深圳，在南山福顺堂举办“汤余铭世界文化遗产作品展”。汤家父女，一个拍电影，一个画画，各自在文艺道路上辛勤耕耘。原本计划出席父亲深圳画展的汤唯因拍戏之故未能到场，通过电话表达了遗憾之情。记者借此机会对汤余铭先生进行了访问。据悉，本次展览将持续至7月16日。
汤唯成名之后，很多人在初识汤余铭时都会说：“看，那是汤唯的爸爸!”然而事实情况却是，汤余铭出名的时间更早。早在20世纪70年代，他就是一名颇有成就和影响的实力派画家。
20世纪40年代，汤余铭出生在浙江温州一个渔民家庭，让他从小就爱上了绘画。
1962年9月，汤余铭在弱冠之年考上了浙江美术学院(现中国美术学院),来到杭州,在这所曾聚集和培养了林风眠、潘天寿、黄宾虹、刘开渠、李可染等一大批20世纪中国绘画艺术大师的艺术殿堂，接受系统的学院美术教育，踏上了艺术之路。
汤余铭把自己的艺术生涯分为3个阶段。第一阶段是上世纪70年代的“宣传画”时期。第二个阶段是80年代的传统画时期。第三个阶段就是90年代到现在的“找自己的路”时期。汤余铭说：“70年代，因为工作需要我画的多是宣传画，到了80年代我开始向传统回归。进入90年代，我尝试把传统水墨和西洋画结合，表现中国的佛教文化。”
与传统的勾线式的佛教画作的不同之处在于，汤余铭的佛教主题画作是有透视法，是三维立体的。他告诉记者，上世纪90年代，一位日本友人的话启发了他。“他问我，为什么中国的佛像画都是平面的，不能有立体的吗?”汤余铭说，“后来，我到五台山呆了12年，专门研究这个，在孤独中慢慢找到了自己的艺术方向。”
西洋画的技法加上传统水墨的思维，汤余铭成功地摸索出一条“水墨三维成像”之路。
如今，汤余铭的绝大部分时间都花在绘画研习上，除了佛教主题画作，他还醉心于名山大川的创作。他说，这些都是中国的文化遗产，需要有人守望。画了40多年，汤余铭说，如今他的心态越来越平和，“我不求财不求名，到哪里也不派名片，不登个人照片，只要我的画作能够为人们带去内心的宁静喜悦就可以了。”
汤余铭还告诉记者，自己对绘画的坚持在潜移默化中影响了汤唯的成长。“女儿跟我一样对艺术有恒心。”汤余铭说，“拍电影和绘画一样，想要出好作品也是不易。”