上海视觉艺术学院牵手德稻教育集团

    在上海视觉艺术学院（SIVA）德稻国际艺术大师楼的一间教室里，文汇报记者看到20来个学生围坐在一起，翻阅着当天上海出版的各种大报小报，并在老师指导下热烈讨论。这些学生学的是新闻传播专业？非也，学的是产品设计。

除了这门“时事新闻阅读”，大学四年里，他们还必修很多貌似和艺术无关的课程，包括“团队合作”、“表述与展示”、“知识产权与版权”等。

改革传统高校的艺术教育，为中国的艺术设计人才培养探索出一条新路——这是上海视觉艺术学院校长龚学平的办学理念和眼下正在进行的一场教育实验。

这个过程由学校和社会教育机构德稻集团合作完成，全方位引进世界级行业大师担任上海视觉艺术学院教授。去年，SIVA首次开展试点，在产品设计和动漫创意两个专业开设“SIVA-德稻大师实验班”，让行业大师全程设计、主导行业精英人才的培养。

据悉，从今年秋季开始，SIVA将在原来的基础上，再新开建筑艺术设计、数字媒体技术、品牌战略与设计、室内与景观设计等8个大师实验班。

艺术教育设计教育不可混淆

之所以要“改革”传统高校的艺术教育，原因无非是现状不如人意。一方面，随着我国城市转型发展，文化创意产业需要大量的专业人才加盟；另一方面，不少艺术设计类专业连年成为教育部门的预警专业，时常吃到就业黄牌或红牌警告。

1年多前，一位名叫哈特姆特·艾斯林格的德国人应邀接过SIVA的教授聘书，成为SIVA产品设计大师班的领衔者。

在全球工业设计界，艾斯林格是一个足以让人致敬的名字。由他一手创建的“青蛙设计”公司，曾为苹果、路易威登、汉莎航空等多个国际知名企业制定全球设计战略。艾斯林格也曾在奥地利、德国等多个国家的高等学府任教。

在SIVA开办的大师班，是艾斯林格在中国的唯一教学点。着手为学生设计培养方案前，艾斯林格花了不少时间观察国内艺术设计专业学生的学习情况，有个问题让他感到费解：“很多中国学生通过艺考进入大学，然后选择设计专业。可当我把一台面包机放在他们面前，让他们做出改良时，学生却告诉我，他们不懂机械。这到底是怎么回事？！”

艾斯林格得出一个结论：在中国，艺术教育和设计教育在很大程度上被混为一谈。实际上，艺术家侧重于通过艺术手法表达个人观点、主张，但设计师的培养是截然不同的，“设计的存在，是为了更好地解决问题、改善人们的生活”。要做到这一点，真正的设计师不仅需要掌握一些美术能力和专业的设计能力，更重要的是，要对机械原理、机电一体化有所了解，同时还要对本地的文化、风土人情乃至影响未来社会发展的气候学、生态学等都有所涉猎。

“中国已经是制造大国，生产了大量的产品，但从创意设计的角度来看，很多产品的功能有待改进，还有一些产品耗能太大，在节能环保上做得还不够。要呈现出更好的设计作品，学生们光会画好看的图纸是绝对不够的。”艾斯林格的这番感言，让SIVA的很多老师记忆犹新。有人直言，“自己被点醒了”。

专业学习须和行业要求合拍

       动漫创意大师班的领衔者是罗宾京教授，罗宾京和艾斯林格有个类似感觉：中国的艺术教学需要“动手术”。

罗宾京是全球首个电脑动画专业创始人，他的多位门徒在世界顶级动画及影视公司担任动画主管。在罗宾京看来，要让学生胜任动漫企业的岗位要求，大学四年的专业学习必须和行业的实际要求合拍。

以最常见的角色设计来说，如何才能让人物的面部表情生动？在罗宾京的大师班上，学生们听到的可不是条条框框的理论。一些曾经参与过多部国际影片制作的动画师、视觉总监，拿出真实案例来给学生们讲授角色表情的塑造过程。据说，罗宾京团队的一名成员为了把微笑这个表情的塑造肌理讲透，还给学生们上了好几节“医学课”，教学生认识人体面部的肌肉构造。

据悉，之所以要让德稻集团的大师们参与学校的人才培养，一个重要考虑就是希望行业大师能带来国际前沿的新技术、新思想——让这些新元素冲破传统艺术教育长期以来积累的教学惯性。在最初的磨合期，大师带来的“国际惯例”难免会和本土的办学理念有一些冲突。而有时，破冰正是从冲突开始。

除了设计培养方案，SIVA首届两个大师班的选拔机制，也由艾斯林格和罗宾京按照专业人才的培养要求来制定。除了要考察速写等基本功，大师们非常看重学生的批判思维能力、团队合作能力、想象力等等。面试中，学生还被要求推介自己设计的产品。“很多人以为设计师就是画画图纸，其实错了。当你拿着作品去和客户沟通，它最终是否可以得到对方的认可，起决定作用的可能不是你的图纸画得好不好，而是你的推介能力如何。”艾斯林格解释道。

大师实验班的师资团队，由一个国际行业大师和外籍团队，以及SIVA中青年教师组成。SIVA的中青年教师认为，这种混编模式对他们的启发和提高特别大，学生们得到的是国际水准的学习方法和知识；中方老师收获的是国际视野的教学模式。学生们完全处于一个国际化的学习环境，大师及外籍团队英语授课，学生每学期都根据不同的项目完成设计，拿出作品。

大师参与启动创意教育革命

“中国的留学低龄化趋势在加剧，很多学生为了学艺术设计专业纷纷走出国门。从某种意义上看，这是在‘用脚投票’，可以理解为对国内艺术教育的不满。”SIVA校长龚学平认为，正是在这样的大背景下，引入德稻旗下的行业大师，让走在国际前沿的专家来引领、参与艺术、设计等专业的人才培养，让学生入校即投大师门下，使得国内艺术类院校有可能实现“弯道超车”，快速提升人才培养的质量和水平。

和SIVA开展深层次合作的德稻教育集团，是一家以文化教育和创新产业为主营业务的知识型、创新型综合企业集团。德稻目前已汇聚了全球500多位国际行业领军人物，其中包括美国科学与艺术学院院士、英国皇家科学院院士等顶级学者，也有奥斯卡奖、艾美奖、工业设计最高奖项红点奖和金罗盘奖、环境领域的泰勒奖、机械设计领域的美国总统奖等获得者。目前，SIVA大师楼已建立起38个大师工作室。

从今年秋季开始，SIVA将在产品设计和动漫创意两个专业的基础上，加大和德稻的合作力度，通过引进大师和大师国际团队，再新办8个大师班，具体覆及新媒体技术、服装设计、环境设计、景观设计等8个专业领域。力求在未来五年内，培养一批国际化、实战型、复合型的行业精英人才，同时推动这些大师班专业人才培养获得国际认可，并在全球专业教育排行中取得名次。另一方面，由德稻集团研发的大师传承课程（DMH），也作为模块教学的部分内容，被切入在SIVA大师班的人才方案中。

“艺术设计类教育正在向创意教育转型，除了传统的科班训练，还需要采取更多样的教学形式。在国外的院校，由大学专业教师、行业精英以及企业家共同参与人才培养，已是成熟的模式。而在国内，让行业大师从头开始就参与设计、监控整个大学本科专业人才培养的链条，这还是全新尝试。”德稻集团董事长李卓智称，包括艾斯林格在内，更多行业大师乐于投身教学，一个重要的原因就是，在全方位启动创意教育革命的这一点上，大师们和SIVA想到了一起，志同道合。