2014年6月6日下午，中国美术学院国画系吴山明教授在我院举办了“重返单纯-吴山明先生中国画示范教学”活动，绘画系主任郑艺担任示范活动主持，副院长张敢以及我院师生50余人出席了该活动。

       吴山明先生就个人的绘画作品和艺术见解进行详述，分享个人绘画创作经验——对“宿墨”的使用，笔性与笔法的掌握，以及在中国人物画中的探索心得。吴山明先生在人物画中大胆尝试“宿墨”的应用，用线的方式极具个性，在创新探索的过程中保留了东方的因素，开创了人物画的新面貌，探索出宿墨中的水法：淡宿墨、清宿墨、色宿墨、特殊的水渍美……等等，人物画作品既深入地刻划形与神，又表现特殊韵味与韵律之美。同时，他认为笔性、笔势、笔意、笔趣、笔力、笔法是不可分割的笔墨因素，也是画家勤奋、天赋与修养的综合体现。在西方绘画作品中，对色彩的展现构成了绘画的内容，而中国画中，“笔墨”则是内容主体，是中国画的特色，它讲究一定的用笔规范。吴山明先生总结到：艺术风格的个性化往往是通过绘画语言的极化进程来实现的。风格的个性化的形成，一般应是一个自然的渐变式的过程，期间，艺术修养要不断地积淀，以使发展不会因基础的不足而陷入困境，任何的浮躁与急于求成的念头都应排除。吴山明教授的画直接来自生活的感性认识，表达力求真诚，追求其自然，试图从平常的人与事中发掘人生的意义、人物的风采与民族的品格。

       在现场提问环节，学生积极提问，在问及对国画爱好者的学习建议时，吴先生指出，在中国画学习过程中，对山水画和书法的研习必不可少，山水画中进深、前后的素描关系，集中了中国传统文化中的精华，影响画面意境的营造，从内部产生影响；而书法则对画面产生直接的影响，从中获得用笔的精神。学习者可以有目的地挑选一些宋元明清的名家作品进行临摹，通过对传统的学习，加深对当代水墨语言的认识。

       讲座最后，吴先生进行作画示范。现场使用“宿墨”，对女青年人物形象进行勾勒，下笔笃定，笔法娴熟，松弛有度。过程精彩，现场师生凝神观看。示范完成后，吴山明先生将这幅作品捐赠给学院，张敢副院长向吴先生颁发捐赠证书。

吴山明先生(右一)就个人的绘画作品和艺术见解进行详述

吴山明先生(中)在讲座中

吴山明先生正在做中国画示范教学

吴山明先生正在做中国画示范教学

副院长张敢（左一）与吴山明先生