9月的中秋节假期，上海展览中心被挤得水泄不通，在主展厅举行的为期三天的第一届上海艺术影像展(PhotoShanghai)的热闹场面让主办方感到十分欣喜。在预展期间的大批欧美藏家及中国本地藏家的到来，以及在预展VIP展期间热闹的询价场面看，这次的影像上海展的出乎大多数业内人士的期望。与其他动则上百家画廊的参展规模比，这次的展览显然是“迷你”的，总共42家画廊参展。“我们是要带来一次最高质量的影像展，数量不是我们的目的。”展会总监AlexanderMontague-Sparey明确表示他要做的是打造一个本地区最高级别的摄影艺术类展会。

这是国内首个具有国际分量的影像展。这次展会中许多欧美画廊带来的都是成名已久的国际摄影艺术大师的经典之作，包括荒木经惟、尼克•勃兰特(NickBrandt)、勒内•布里(RenéBurri)、爱德华•伯汀斯基(EdwardBurtynsky)、亨利•卡蒂埃-布列松、帕特里克•德马舍利耶(PatrickDemarchelier)、杨福东、森山大道、马丁•帕尔(MartinParr)等，这些大多在摄影教科书上出现的人名及作品，更多是给本土的市场及藏家一个广泛的教育平台，而现场的人气也无疑印证了艺术圈以及公众对于此次博览会的认可。

“第一年，我们的目的不是卖出作品，我们的目的是设定一个标准，让观众知道摄影艺术的魅力，使人们体会摄影艺术优雅及令观众记忆深刻。”Alexander在成为上海艺术影像展的总监之前，有着10多年的从事影像艺术研究及拍卖的市场经验，之前他作为佳士得伦敦的影像部总监，已经对国际摄像市场都着深入的体验，他很清楚他要打造的是一个最高水平的影像艺术展会。“第一届展会已经是质量上的高峰，我想不出后几届还能超越，我们的目标是保持这样的展会水准。当然，我相信经后的几年，影像艺术的市场会有巨大的变化，这也是我们期望看到的。”

中西方的影像艺术市场显然有着不同的发展轨迹及历程。由于长期在伦敦从事影像拍卖工作，Alexander观察到的是更为广泛的市场以及近40年左右的市场运营，在他的观察中，东西方的市场明显没有交集。“影像艺术市场目前还是有区域之分，美国市场更多关注的是美国摄影家，欧洲更多的关注欧洲本土，国际上对于中国摄影艺术的关注是少量的。同样地，中国市场对于国际市场上的作品关注甚少。我们想能过这个展会达到的也是一个文化对话的平台，并提供一个市场强劲增长的潜在机会。”Alexander说。

Alexander长期与亚洲藏家接触，在他看来，许多东亚的藏家对于影像收藏已经十分有经验，包括日本、韩国、马来西亚、新加坡、香港甚至是中国内地的藏家。Alexander分析，亚太区收藏影像艺术已经有很多年头了，只是这个事实并不为大众所知晓，这种对于市场行为认识的缺失，也正给了展会一个机会，去设定一个“标准”。只是就目前而言，这个“标准”只可意会，不可言传，难以形成一个量化的指标。

谈到为什么会选择在上海举办展会时，Alexander表示，上海是个国际化前沿的城市，香港已经有成熟的香港巴塞尔艺术展，没有意义再去竞争，而北京作为中国当代艺术的集中地，比上海更具复杂性，所以上海是个很好的选择。“我们打造的不仅是一个展会，还是一个全城的活动，让人们在此期间都能来欢庆摄影艺术的美好。”

Alexander对于和展会的主办方，以及与展会主席SandyAngus的合作信心满满，不仅现场艺术界群星荟萃，第一届博览会就已经找到了玛莎拉蒂这样世界级的合作伙伴，不能不说是一大成功，而玛莎拉蒂“海神杯摄影大奖”的得奖作品也于此次展会上展出。Sandy曾是ARTHK(现称香港巴塞尔艺术)联合创始人，现任蒙哥马利及世界摄影组织主席。在该博览会的新闻发布上，Angus也表示：“我们永远不知道什么是最好的时机，但是早进入市场总比晚进入市场要好。”影像上海的主办方对于市场的预期显而易见。