爱之深，责之切，记者采访到的业界人士均表示，文人作画作书，有优势，宜提倡，往往是发自内心的抒怀，有意趣，有意味，能引发人的思考，自然有它们的价值。但若就画论画，确有不足，既以书画来表达，就应合书法、绘画的法度，何妨找专业画家指点，下三五年功夫？

　　“当下的时代已经产生不了真正的文人画家。”记者在不同场合听过若干次这种悲观论断。何出此言？“时代语境发生了变化，文人成长与生长的生态环境也已今非昔比。”

　　河南省书画收藏协会主席胡聚堂一语中的：“今天的文人是个职业，码字为生，昔时的文人是个身份，意指有学养，有态度，有襟怀，有品格，于传统文化融会贯通的人物，至少理念上是如此。”

　　而书画，只是抒怀的载体，重点不在笔墨形式，而在要表达的内容与精神内涵。诗书画印这些传统文化样式，琴棋书画，都是修为方式之一种，也是表达作者的人生感悟、生命体验的方式之一种。“它们原本是一体的，是圆融共通的。”李建强说。

　　“中国文化讲究知行合一，要以自我生命去体认，体证，你的审美、心性、生活方式、艺术创作方式，都是一致的。这实质上就是修为，找到自己的本心、自性，明心见性，并呈现出一种审美取向。我们看一些大家作品，早中晚期的作品看似在变化，内在气息是一致的。生命在成长，你的艺术也在成长。齐白石、黄宾虹，八九十岁还在艺术上寻求变化，衰年变法，达至人书俱老，为什么？修为没有尽头。中国传统艺术和你的存在方式是和谐共生的，它让你认知自我，认知世界，从而得到身心的安顿。”

　　这段话看似离题，却是最真切地切中肯綮。