同时，留学欧洲的中国艺术家基本上都受到印象派和野兽派的影响，比如林风眠、常玉、潘玉良。“20世纪初期，欧洲艺术正好处于这一阶段，当时中国留学欧洲的画家也正好融入。但可惜的是，因为某些原因，徐悲鸿这条线索发展下来，成为中国到今天写实绘画还受到推崇的原因，但这条线索恰恰违背了欧洲艺术的进展，他回到了西方的现实主义、倾向于古典主义的绘画；而像林风眠、常玉这条线的艺术家，反而没有体现。”徐子林说。

　　野兽派作品欣赏

　　野兽派画家吸收东方和非洲黑人雕刻艺术的表现手法，惯用红、青、绿、黄等醒目的强烈色彩作画。他们以这些原色的并列，加上大笔触、单纯化的线条做出抑扬夸张的形态，以达到个性的表现，把内在真挚的情感，极端放任地流露出来，他们的作品有明显的写意倾向。

　　徐子林表示，我们在欣赏欧洲艺术，尤其是西方现当代艺术的时候，一定要回到历史的环境当中去，要了解当时一些文化现象，如此才能明白，现在看上去很简单的画，在当时可能是非常具有挑战性的，“欧洲艺术是线性发展，从一到二，二到三，三到四，一个一个流程走下来，而中国艺术一二三都在一个平面。比如我们学习书法，可以从唐楷入手，也可以从魏晋开始，但学习欧洲艺术不一样，欧洲艺术你不能说从达·芬奇开始，或者说从野兽派开始，因为那已经是历史中的艺术了，你不可能再回到那个历史阶段。欧洲的很多艺术家，尽管你今天可以用现代的手段很容易超越他们，但你只是在模仿中超越他们。但中国的艺术，比如书法，你能超越王羲之《兰亭序》的水平？因为他是靠修养或者功力来造成，中国古代艺术家的文化涵养，在今天也很难超越。所以，东方艺术是修炼的艺术，而西方的艺术是科学的艺术。”