以量创价往往是拍卖公司面对市场持续疲软的因应之道，尤其今年拍卖公司已普遍面临“征件困难”的窘境，大名头作品不易现身市场，低单价的作品更难高价成交，在高不成低不就的情形下，也只能以量创价。从佳士得这次的拍卖图录便可看出，亚洲20世纪与当代艺术的夜场上拍作品量大且琳琅满目，跟以往一样包括中、日、韩和东南亚的作品，但作品的挑选包山包海，油彩、水墨，抽象、写实，传统、前卫通通入座，足见其野心。且在排序上把东南亚艺术置于前，中国的居中，最后又辅以日本具体派的作品，刻意拉抬东南亚，想顺势在中国部分制造高点，再丢出新兴的日本具体派试水温，其用心不可言喻，但就坏在此策略无法奏效。一开始东南亚便炒不起热度，紧接着的中国部分更凝聚不了买气，许多重量级买家早已耐不住性子提前离场，加上低估价策略，本用以吸引买家入场，却造成重要作品无法高价成交。

　　以往的亚洲二十世纪与当代艺术夜场，皆靠“三大巨头”常玉、赵无极和朱德群的作品撑场，三位艺术家作品的成交总额往往占整场成交总额的一半以上，但随着时间推移和市场普遍疲软，拍卖公司愈来愈不易征集到三巨头的经典作品。“三大巨头”作品丧失优势，在中国当代作品的征集上又无法超过前几家内地的拍卖公司，既顾不了台湾买家，又得不到大陆买家的青睐，买气涣散，当然难以成就佳绩。尤其这几年已把能卖能拱的三巨头作品几乎用罄，加上大陆买家接盘三巨头的作品意愿不高，原因无非经典作品早已尽落台湾藏家之手，现在还能在市面上流动的，也只剩二、三流的作品，与其拾人牙慧，不如在内地的艺术家身上制造奇迹。

　　当初为考虑内地买家人民币不易出境的问题，佳士得和苏富比纷纷进入中国设点，但此举现在看来实为一步险棋。不仅市场的布局，乃至拍卖的征件、时序、操盘和藏家的开发，都需与香港做分割，还得面对内地拍卖公司的竞争。尤其刚入内地，无法短期内接上地气，且在拍卖的运作上也没内地拍卖行灵活，买家卖家对这外来和尚仍停留观望，短期内更难建立生死与共的革命情感，战线是拉长了，但顾此失彼，难以兼顾，原先看好内地买家实力急于进入内地卡位的初衷，在成效上却大打折扣，前线丧失优势，腹背又受敌，才是佳士得的最大隐忧。