自包世臣、康有为尊碑抑帖以来，碑帖之争成为清末书坛的主要话题。民国之后，人们逐步认清了碑和贴各自所具有的艺术价值，大多数书家往往走碑贴结合的道路。他们既不否认碑，又不排斥帖，从碑和帖当中吸取营养，只是不同的书家对碑和帖的取舍有所不同而已。林散之和沙孟海都是这种类型的代表人物。 林散之虽研习汉碑、唐碑，而主要得力于帖。他充分把握了帖学中蕴藉典雅、流美畅达的美学特征，并以自己对线条的独特感受能力，融触碑的劲健、挺拔之长，形成自已神韵兼备，清逸静雅的独特书风。沙孟海虽也研习二王乃至唐宁以来的阁帖，而他主要得力于碑，尤其是北碑。他在青少年时期，从实用的目的出发，对北碑下过一番较深的功夫，从而在结构造型方面打下了扎实的基本功，并充分吸收了北碑雄强浑穆，挺拔劲炼的审美特征。同时，又以其学者的睿智，深悟帖学之精要，形成了他那气势豪迈，真力弥满的雄强书风。（五） 林用之专擅草体，意境高远　　　沙孟海精研榜书，风格豪迈 提到林散之和沙孟海，给人们感受和印象最为深刻的是笔走龙蛇、盘旋飞舞的草书和浓墨重笔、气宇轩昂的榜书。然而，这些感受和认识，还只停留在汪层的表面，对真正把握二位先生的艺术内涵还相距甚远。众所周知，近世以来，擅长草书和大字者不乏其人，为什么只是林、沙二先生显得尤为突出？答案即在于他们都能在风格和意境的创造上，达到了一般人所难以达到的高度，故为世人称道不巳。