气象

　　---张小迪

　　《文心雕龙·明诗》有云：“庄老告退，山水方滋。” 中国人很早意识到艺术与风景的联系，并形成一套丰富的艺术表现系统，从诗歌到绘画，从对自然风景的描绘发展为对叙事再现的超越。每当赏析古人作品，我常常会想中国人的风景观具体是怎样的呢？每个文明的文化形成必然与其所处的地缘特征有着客观的联系，而当我们述说这些地缘风貌时，也伴随着民族文化不断运动的历史性演变。关于风景观念的形成是一个漫长的时间历程，通过这一历程，我们可以了解一个国家民族对风景的文化心态和审美趣味，而一个艺术家的风景观当然形成于他所身处的民族文化氛围中。因此，将地域特征的变迁和历史文化演变的综合因素结合起来考察，对于品鉴过往艺术家的作品，和思辨当下的艺术创作有着诸多的意义。

　　在上古易象观的影响下，中国艺术从未止步于对实际风光的描绘，而始终围绕着对平淡风景观中诗意主题的述求。儒家思想的伦理基础给予了中国山水画成熟的创作观念，使得中国艺术形成了一套通过风景描绘表现圣贤形象和道德宇宙的象征系统。“子曰：视其所以，观其所由，察其所安。”(《论语·为政第二》)早在先秦时期，儒家思想即对视觉和影像的认识打开了三个维度：视——主体的现象，观——客体的物象，察——指涉的意象。而关于物象(现象)与影像(image)的关系，南朝画家王微在《叙画。辱颜光禄书》中开篇即言：“图像非止艺行，成当与易象同体。”与王微同时期的宗炳在《画山水序》中也谈到：“圣人含道暎物，贤者澄怀味像。”谢赫的六法首重“气韵生动”。这些对象与像的关系的思考，是打开气本位影像观的宗门。