而以书法入画、以金石入画的清末民初书画大家吴昌硕的《墨梅图》，用墨勾画梅花的花瓣和花蕊，并非表现花的轻巧和蕊的纤细，而是像篆书般写意舒展，梅的枝干更是如写书法一样延展和曲折。行笔点染既充满了书法的意趣，又让人感受到粗犷和厚重。不同作者笔下，同一题材表现出截然不同的面貌，也体现出不同的性情与风格。

　　一草一木经过“比德”等修辞手段被赋予了很多人文意义，映射出人与自然、社会和谐共处的审美意韵，在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界，是中国古代传统的美学观念。骆伟雄认为，在充满物欲的当下，我们需要从传统中寻找道德支撑与心灵坐标，不妨从这里开始，“细细感受古人对高风亮节的追求，感受扑面而来的君子之风和高尚的品格和情操”。

　　古人心中谁是君子

　　在古人看来，梅花因凌寒傲雪，先百花而开，幽幽冷香，随风袭人的特性，象征隐逸淡泊，坚贞自守。备受文人的钟爱，看到了自己的理想人格模式，就是那样一种“冲寂自妍，不求识赏”的孤清，因此题咏梅花的诗词非常多。如“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”、 “墙角数枝梅， 凌寒独自开”。在画梅花的画论中，也将梅花与《易经》的易数联系一起，形成“梅花易数”。至明清时期，人们又借梅花之五瓣赋予其五福之文化寓意。