由于“急功近利”,于是什么方便、什么耸人听闻,就将之肯定为“中国当代艺术”。显然,在“理论”上,最“方便”的途径,就是把西方所谓当代艺术的观念拿来唬人,于是达达主义、极简主义、装置主义、行为艺术等等纷至沓来。而在“主题”上,不乏丑化本民族的社会形态、诋毁本民族的优秀人格,以及非礼经典名作且丑化本民族未来的嘲弄……凡此种种,我们丝毫看不到一点中国的当代性,更看不到一丁点艺术性;所能看到的仅仅是某某拍卖行标出的成百上千万元的拍卖价!而中国当代艺术家们就因对这样的“拍卖价”感到“敬畏”,于是变成了“皇帝新衣”的表演者和欣赏者!而几乎所有中国的艺术外行们,却诚实地指认中国的当代绘画:“一点也不好看!”“哪有什么艺术性!”
如果说:“存在就是合理的。”那么,美国式“当代艺术”之所以能够征服欧洲、侵袭华夏,一是它倡导无所顾忌的“创新精神”;二是它推行超越民族的“世界文化”。然而,美国式艺术却存在着一个致命的先天不足,那就是它“反传统”。自然界没有“无本之木”,人类社会也不存在“空降的文明”!任何不朽的文化现象,一定是在包容前人所有成就的基础上,向更广泛的领域扩张。科技文明是如此,社会文明是如此,历代艺术文明的进步亦如此!
当代中国的艺术家们,请大胆创新,用才智打造包含优秀传统在内的“新当代艺术”,书写属于我们自己的新当代艺术史。