展览充分突显了董希文对西方艺术借鉴取舍的原则，对民族文化的崇高信仰和文化自觉，这些既是现代中国美术史乃至文化史的宝贵遗产，在今天尤其有激励和启发的重要现实意义。董希文一方面在自己的艺术创作实践中探索“油画民族化”的道路，一方面在教育教学中坚持贯彻这一艺术主张，在中央美术学院先后成立的“董希文工作室”、“第三画室”的教学中，通过“顺水推舟，因材施教”的教学法对学生进行引导，为新中国培养了一大批杰出的油画艺术家。展览开幕之际举办了三场学术研讨会，美术界几代同堂，共同缅怀董希文的艺术与美术教育人生，围绕“艺术与时代”、“艺术与人民”的话题，展开热烈研讨。由董希文之女董一沙编著的《一笔负千年重任——董希文艺术百年回顾》也同时出版。

　　中央美术学院院长范迪安说：“董希文的艺术，是深深感动同代人也感动后来人的，根本原因在于其艺动人，其精神更感人，是‘德艺双馨’的楷模。作为从20世纪前半叶走向新中国的代表性艺术家，董希文对中国美术的发展抱有坚定的文化理想，自觉地把自己的艺术人生和人民的审美期待结合起来，回应并努力解答了20世纪中国美术的重大课题，画出了中国气派，展现了时代精神，为我们树立了超越性的精神楷模。董希文先生的伟大创造，是耸立于中国美术史册巍然的高峰。”

　　中央美术学院党委书记高洪说：“习近平总书记在文艺工作座谈会上谈到了人民、时代和艺术、艺术家的关系。董希文先生的艺术创作是把艺术家的艺术实践与探索融入人民和时代之中，反映人民心声，展示时代风貌，描绘历史画卷。在中央美院心中董希文先生是艺术大师，更是亲切的艺术导师。2018年是中央美术学院建校100周年，当代中央美院人的使命是继承老一代艺术家的光荣传统，培育艺术英才，创造时代经典，书写新的历史篇章。今天启动了‘百年辉煌•中央美术学院艺术名家’，我们将把中国美术和美术教育史上的一位位大家展示给公众。