在这个基础上重新思考水墨问题，或许对我们有所裨益。至少，我们不再仅靠一腔热情和民族情感，不再简单地变换一下水墨的外壳就匆忙开始所谓价值观输出。我认为当下水墨文化的情形，处于自由生长的阶段，这个阶段最迷人的地方在于我们看着新的可能性不断出现，看着水墨这个符号正在生成新的含义。过早做出论断不合时宜，且有失公允，因为出于历史局限性使然，我们并无足够的能力预言未来的水墨文化体系。

　　如果非要对水墨进行评论，我只能这样描述：我们需要“年轻”的水墨。

　　这里所说的“年轻”，并非刻意要打青年牌，尽管我说的“年轻”里主要以青年水墨艺术家为主。当然，并不是所有的青年人都具备年轻人的知识结构和思维，也并非所有的老年人都墨守成规，团在古老的文化体系内吃皇粮。之所以要讨论青年水墨，是因为我们试图寻找水墨的一种年轻状态：开放，多元，不断生长，不断革新，充满着各种未知和可能性。这种年轻的、充满生命力的状态，是水墨文化在新时代的自身需求，对水墨的延续至关重要。我相信，生命力的旺盛终究会促成新的思考和新的尝试，肉身的状态几乎决定着思想的状态。

　　一直以来，我们本能地认为水墨是一种古老的文化形态，以至于我们断言这种语言体系只能承载、记录那些老化的知识和思想，也正因为这种印象，我们把旧与水墨挂钩，似乎只要一提水墨，就意味着要开始听老人唠叨。水墨的生态之所以在今天备受诟病，它过多地承载了封建时代、意识形态时代直至计划经济时代的思维模式，文化的权力化、知识结构的封闭和保守、计划经济时代的思维制造出许多不合时宜的现象，但我们不应因此彻底放弃水墨，毕竟，这个携带了我们文明基因的艺术门类不仅仅是我们生活的趣味，它是我们一直以来的所创造的文明，成为我们观察世界、思考现实、处理关系的共识基础，我们称之为“传统”。文化本质上是一种跨越时间的共识，它无关对错。这种共识造就一个民族的气质和观察世界的方法，生产出独立的思想。