黄宾虹在《写作大纲》里列了这么条提纲：内美外美，美既不齐；丑中有美，尤当类别。基于厚实的中国画学理论与实践，黄宾虹有底气探究、实验“内 美”最高端的“丑中之美”。也许，能够体验“丑中之美”的艺术家需要岁月的洗练，能够欣赏“丑中之美”的读者也需要识见的增长。

王中秀

清季，学者刘熙载发表过两则惊世骇俗的书论：

学书者始由不工求工，继由工求不工。不工者，工之极也。《庄子·山木篇》曰：“既雕既琢，复归于朴。”善夫！

怪石以丑为美，丑到极处，便是美到极处。一“丑”字中，丘壑未易尽言。

五十年后，黄宾虹全文引用了这两段话：

学画者始由不工求工，继由工求不工。不工者，工之极也。《庄子·山木篇》曰：“既雕既琢，复归于朴。”善夫！

怪石以丑为美，丑到极处，便是美到极处。一“丑”字中，丘壑未易尽言。

之间仅一字之易，原文的“书”字转换成“画”字。借助这一字之易，黄宾虹轻轻地将“丑”之“美”由书法概念扩延到绘画这块更辽阔的土地。

这决不是黄宾虹率意之笔，整篇文章实际上都是环绕这一理念而展开的，文章前面那席话都在为这一论断作铺垫。黄宾虹第一次把“丑”引入到“内美”范畴。

时隔将近十年，黄宾虹再次旧话重提。在《写作大纲》里，我们看到老人列了这么条提纲：

内美外美，美既不齐。丑中有美，尤当类别。

这期间经历了白内障恶化，眼睛几近失明的“壬戌之变”。这个时期黄宾虹力克病魔，借助老天留下的一线幽冥之光，一鼓作气创作了数百件作品。当这 些作品集中问世时，引起惊诧一片。有人惊呼：原来画可以这样画！有人迷惑，有人惘然，有人迷恋黄宾虹此前作品而为之惋惜，甚或有人叱之“瞎画”。

看来，眼疾的无妄之灾，给了老人实验“丑之极处即美之极处”与世隔离不受干扰的良机，应了“祸兮福所倚”那句老话；而“内美外美，美既不齐。丑中有美，尤当类别”则成了那段试验的结语。

也许，老人在这十年中，开始思考审视“外美——内美”的诸多层次与类别，以及内美最高端的“丑中之美”。