《牧笛》（1963年）讲述了一个吹着笛子的小牧童和他的水牛的故事，男孩、动物、音乐和自然和谐地组合在一起，展现了制作者对著名国画家李可染的敬意。

本报记者 胡立辉

“青蛙妈妈生下小宝宝，青蛙妈妈乐得呱呱呱呱叫，小宝宝一群群，就像我们的妈妈爱我们。”这是《小蝌蚪找妈妈》片首的旁白，从1961年开始，水墨动画这种新奇又灵动的动画艺术形式留驻在了几代人的记忆中。

2015年4月6日，参与创作《大闹天宫》、《山水情》、《三个和尚》、《天书奇谭》、《哪吒闹海》、《小蝌蚪找妈妈》等动画片的原上海美术电影制片厂导演马克宣辞世。随之掀起了公众对水墨动画满含童年记忆情怀的追忆之风。

一位日本动画人曾感慨：“能够把水墨画制成动画片，表明了中国人对自己的传统艺术有很深的感情和深刻的理解，外人只能说‘了不起’。”然而，众口称赞的水墨动画在当下中国却步履艰难。原因何在？能否复兴？中国动画该走什么路？

水墨动画技术曾为一级机密

1955年，上海美术电影制片厂厂长特伟提出要在电影中探索“民族形式之风”。此后，老一代中国动画艺术家便广泛汲取民族艺术精华，大胆开展动 画艺术实验，成功研究和创作出具有鲜明民族风格的动画作品，包括水墨动画、剪纸动画、折纸动画、木偶动画等在内的多个动画片种。例如，《鹿铃》、《山水 情》等，借用中国画中的写意花鸟、山水的意境营造方式；《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《天书奇谭》等，则从中国古代寺观壁画中获得灵感；《渔童》、《金色 的海螺》、《牛冤》等，采用了中国皮影和民间剪纸的外观形式；《南郭先生》、《火童》等融合了汉代画像石和画像砖的艺术元素；《三个和尚》、《骄傲的将 军》、《医生与皇帝》，则结合了中国戏曲的表现方法，有的还将京剧脸谱赋予了角色……这些植根于中国神话、童话、民间传说和文学作品的动画形象，大多带有 极其鲜明的中国符号。在短时间内，一批经典的作品相继涌现，引起影视界极大关注。据统计，从1978年到1988年10年间，一批中国传统动画片斩获了数 十个国际动画奖项，由此在世界动画界形成了广受赞誉的“中国学派”。

颇具特色的水墨动画探索，则缘起于1960年举行的“中国美术电影展览会”上，时任国家副总理的陈毅对上海美术电影制片厂工作人员表示，如果能 让齐白石的画动起来就好了。同年2月，上海美影厂即成立了水墨动画试验小组，展开了水墨动画的探索试验。《小蝌蚪找妈妈》的成功拍摄，标志着中国，也是世 界上第一部水墨动画的诞生。而关于水墨动画的制作技术过程，曾一度被国家定为一级机密，可见水墨动画受到的重视程度。