“达生之情者，不务生之所无以为；达命之情者，不务知之所无奈何。养形必先之以物，物有余而形不养者有之矣；有生必先无离形，形不离而生亡者有 之矣。”天地者，万物之父母也，合则成体，散则成始。形精不亏，是谓能移；精而又精，反以相天。物之造乎不形而止乎无所化，夫得是而穷之者，物焉得而止 焉！一其性，养其气，合其德，以通乎物之所造。弃世则形不劳，遗生则精不亏。夫形全精复，与天为一。

梓庆削木为鐻的故事正应孔子“用志不分，乃凝于神”的说法，神形兼备，鐻成，见者方能惊犹鬼神。鲁侯问之，才得知在第七日辄然忘吾有四枝形体之 后，入山林，观天性，形躯至矣，然后成见鐻，然后加手焉；不然则已，则以天合天，器之所以疑神者，其是与！此般故事若非出自于《庄子·外篇·达生》，怕多 有误为野禅野史之类尔，一笑了之。

2014年，上海芊荷艺术空间曾作以“度”说之作品展，则是强调分寸、规矩，一种微妙的说法，今与艺术家及兄弟画廊、各艺术机构之不断交流， “度”者，显有更深入的自省式思考，今，带来几位在上海默默耕耘“一方水墨”的老中青艺术家，他们有的已有着深刻的经验和话语，有的则是初具规模，有的则 是未来的大希望。他们在今日的时代背景下，对于水墨的理解和对作品的态度，似乎更说明了“通乎物之所造”。

“内惟省以端操兮，求正气之所由。漠虚静以恬愉兮，澹无为而自得。闻赤松之清尘兮，愿承风乎遗则。”屈原确是说到了位，这也怕是战国人对于 “人”的存在的思路的出发点。对今人也是甚有影响的。结合此次作品，主要为抽象水墨和具象水墨两种，一种是人的精神感知，而另一种则是人的实体感应。形式 不一，然殊途同归。源于生活，高于生活，均在于对个体生命意义的形而上思考。

多说不宜，不如一观究竟……