林容生  山上  纸本水墨设色  68cm×45cm  2014年

本次展览的学术主持范迪安在展览前言中谈及：“南北文化对他们的熏染并非是表层的，而是内在的、融合的，因此展示他们的作品特别是近作新作，有 助于我们在激赏他们精湛手笔的同时，认识当代文化总体情境和他们的艺术探索之间的关系。”策展人岳洁琼在展览后记上写到：“筹备展览使我有机会与三位艺术 家深入交流，‘在南方时用墨的渲染更多，而在北方增加了笔法的变化’是他们共同的体验。”

林容生的作品有着让人感到亲切的意境和可以步入的空间，他以传统的“大景山水”结构为基点，在画面经营中着重表现“身临其境”的感受，从近景到 远景层层深入，以丰富的层次和概括的笔法构筑了“可游可居”的田园山水，画中虽无人物，却充满人间的烟火气息，让人感受到有情人家的存在。

方向在改革开放的前沿城市广州生活多年，他的艺术几乎一开始就浸染了超越与探索的意识，在表现题材和表现方法上都朝向新的领域。他敏锐地感受时 代的变迁，意识到在中国社会变革的进程中，最明显的特征莫过于急剧的都市化进程。在这方面，方向做了长期的探索，成为在“都市水墨”这个创作领域的突出代 表。