天香无味2015作品二号 直径50cm

“疎幕几重当画卷，遥山三面送青来”，理论是灰色的，生命之树长青。詹滢在绘画的语言探索上一直就是非常的执着，从她近几年不断的尝试与努力出来的作品成果，就能看到这一点，最能给我们留下深刻印象的是“如来系列”，以及充满古意的“山之上”与“鎏金江山”几个重要系列，不管作品在色调处理与材料变新方面带来多少变化，詹滢始终保留了属于自己的对艺术的独到理解力和把握能力。追求意境，呈现气质。

关于如何解读詹滢的作品，我曾经说过，她的绘画首先是用质把观者带入一个她独自拥有的视觉逻辑通道，在理解物质产生的肌理美感的同时，能让人在宁静思考的过程中打开一个新的视觉体验，这个体验是来自于内心的感悟系统的。所以，我知道理解詹滢的作品是需要一些用心和时间去读解的必要，否则很难充分地感受她的感觉系统通过绘画传递出来的那种朴素之美，看似作品里没有夸张的形象，喧哗夺目的色彩，是因为她知道这些习以为常的惯用方式不是打开理解之门的钥匙，必须另辟途径，用心灵感应的密码才能走入她的作品中，感受她的微妙与抒情的再创心灵之境。

理查德•塞拉曾经说过：“去看就是去思考，去思考就是去看。如果你能改变人们观看的方式，就可以改变他们的思考方式。”詹滢就是试图通过创造一种新的“静观阅读”式的观看先静其心，再凝其目。让眼睛、大脑在惯性的状态中停下来进入她设置的一个意境之场，获得最大的心灵沟通与快感，我喜欢在空旷的空间里有距离的用心灵之眼凝视这些作品，获得的视觉经验与在她的工作室里完全不同。