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中国画的基因:当下中国水墨及指墨的一些问题(图)

2015-07-09 12:05 文章来源:东方早报艺术评论   分享到微信
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  潘天寿指画《鹰石图》

潘天寿指画《鹰石图》

从高其佩到潘天寿的指墨艺术

梅墨生(中国国家画院研究员)

在中国画史上,指墨画是一朵迟开的奇葩。指墨画不仅流传于民间,也受到一些文人雅士的青睐,在它的形成与发展历史上,三百年间能手辈出,而以清 初高其佩和现代潘天寿最为优秀。特别是潘天寿,造就了指墨画的现代辉煌,以他那博大奇崛的中国画艺术创造树立了一个新的里程碑。指画创作是潘天寿绘画艺术 的一个重要组成部分,其量其质,皆不可小觑。反过来说,欣赏和研究潘天寿艺术,若舍却其“指头生活”,肯定是不完整的,也是令人遗憾的。关于中国画,潘天 寿有一套逐渐成熟逐渐完备的理论主张。而追溯其思想来源,不能不看到他一生崇仰的清代大画家石涛的思想影响。

潘天寿在少年时期便在民间学习过指头画,这是他从事指画作的种子。1922年所作的《古木寒鸦图》是目前所见最早的潘天寿指画作品。尽管这件作 品算不上十分精彩,但是那奇崛的构图、苍凉的意境、郁勃的点线已然初露潘氏风格端倪,具备了自家图式的雏形。而两年后在上海所作的《垂杨系马图轴》则已备 大家气象,构图之妙、水墨之淋漓已可颉颃高其佩了。但是,毕竟此阶段的潘天寿艺术格局尚在孕育之中。在1930年代前后的“艺专”时期,潘天寿的艺术水平 有了质变,个人风貌初步确立,不过仍未臻至高峰。潘天寿的艺术成熟期当以1940年代中后期为起始,特别是1948年为亮点。自此以后,他的笔画与指画创 作交相辉映,各具千秋,攀上了自我艺术水平的第一个高峰期。

潘天寿的中国画创作,大体上可分三个创作高峰:第一个,是1948年,第二个,是1950年代初期,第三个是1960年至1966年期间。

1960年代的最初六年不仅是潘天寿人生事业的辉煌阶段,也是他艺术创作的巅峰期,就指头画而言,也是一个丰收期,许多花鸟、山水的传世巨作、 精品皆产生于此阶段。如《堪欣山社竹添孙图轴》之线如“屋漏痕”,一如其自谓:“画事之笔墨意趣,能老辣稚拙,似有能,似无能,既是极境。”又如《夕阳山 外山》之意在象外,一如其自谓:“画须有笔外之笔,墨外之墨,意外之意,即臻妙谛。” 最代表潘天寿指墨画水平与风格的作品可推此阶段花鸟画《微风燕子斜》、《梅兰夜色图》、《抱雏图轴》、《晴霞图轴》、《夏塘水牛图》、《灵鹫图轴》、《新 放》以及山水画《无限风光图》、《暮色劲松图轴》、《泰山图轴》、《松石梅月图轴》、《梅月图轴》等。

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