杨佴旻《太行的早晨》140x310cm 2012年作 纸本设色
走向现代——杨佴旻水墨画展海报
走向现代——杨佴旻水墨画展
时 间:2015年10月31日-11月30日
展览城市:山东省青州市
展览地址:青州弘川现代美术馆
学术主持: 邵大箴
策 展 人:韩明春,李国红
学术支持:文化部国家当代艺术研究中心,南京艺术学院新水墨画研究所
主办单位:青州市委宣传部、青州市文化广播电视新闻出版局、青州市文物局
承办单位:弘川现代美术馆
协办单位:
青州市书画艺术城、青州市宝鼎书画大厦、青州画廊联盟、锦泉斋美术馆、旷远斋、青州画馆、珏澜画社、盛唐轩艺术馆、汇隆堂、明心斋、铭义书画艺术馆、见心斋、益心轩、恒雅堂、波涛画廊、宝瀛斋、古州小画苑、鑫宝斋、山东麓台文化传媒投资有限公司、金品书画城、山东弘科文化传媒有限公司
艺术家介绍:
杨佴旻,中国曲阳人,毕业于南京艺术学院,美学博士。现为中国艺术研究院研究员,北京文艺网总裁,南京艺术学院校董,河北大学艺术学院客座教授。曾任名古屋艺术潮国际企划委员长等。
前言:
20世纪以降,一些有志于艺术革新的先驱者,一直在思考以文人画为主体的中国画的未来发展方向,期待用新的工具、材料,用新的造型,另辟新径。杨佴旻的探索之路始于上个世纪90年代初,创作于1992年的《白菊花》是他早期新体绘画的代表作。近二十年来,他沉浸在探索的无穷乐趣之中,创造了大量笔墨与色彩相结合、兼有艳丽与古雅之美的写意国画,成为这一领域内出类拔萃的艺术家。
艺术的创新和一切事物的革新一样,都是在普通、平凡,不为人们觉察的地方开始的。杨佴旻说:“我知道,我的实践是一种极常见的画面样式,一些处处皆是的画面色彩,我的发现一点也不新鲜。”但是,我们不要忘记,他是在宣纸上,是在保持笔墨写意特性的基础上,大胆运用色彩,他在革新中国传统绘画方面是做出了杰出贡献的。他在艺术上的成功,会对我们全面继承和发扬中国画的传统有启发性的意义。这也是杨佴旻创新绘画的价值所在。
——邵大箴