刘宝纯先生

刘宝纯先生是20世纪50年代以来，中国新山水画一派延续发展的重要代表人物。展览展出了刘宝纯先生半个多世纪以来创作的诗书画作品百余幅，一丈八尺（600×248cm）的巨幅国画达8幅之多。其中，有60幅六七十年代作品，如1964年的《红透山谷》，1971年的《黄河写生》，1972年的《海河四女寺工地》，1976年的《长江写生》等，无不以坚持“二为方针、双百方向”，以“歌颂祖国、美化生活”为前提，深入多彩生活，描绘山河巨变，塑造时代风貌的精品力作，曾经在全国画坛产生过很大的影响。从20世纪五六十年代开始，李可染、傅抱石、石鲁等人，通过写生积极地推动了中国画的现代性转变，形成了表现祖国山河新貌、具有鲜明时代精神的新山水画。作为1964年全国美展的优秀作品，刘宝纯的 《红透山谷》完全打破了传统山水画的笔墨程式，画面以中景构图突出了山谷之中层林尽染，丹柿飘香的丰收景象，改变了传统山水画水墨为上的审美准则，而是以 大面积的朱砂点染柿林，渲染意境；穿插林间的果农为画面增添了浓郁的生活气息，作品的成功，在于通过画面健康明朗的意境，真实揭示了新的社会制度给人们带 来的新的精神风貌。