四系紫砂壶（底部）

工艺制作更能说明问题。其外在形象与当今壶式并无二致：桶形体、矮颈平口、六方形曲流、肩上对称分布四系。该器物为手工制作，三段拼接——壶颈、折肩、 壶底的拼接痕迹明显。腹内切出三角形出水口，细察之后，居然能看到“推墙刮底”痕迹显著（见图），工艺上区别于一切陶或瓷的拉坯制作工艺，有着鲜明的早期 紫砂壶制作特色。底部可以清晰地看到炭火烧烤的痕迹（见图），或利用四系吊起、或垫底支烧，由此可以判断该器物是用来煮水煮茶的。王先生诙谐并充满自信地 说：你好好端详这把紫砂壶——它的外形就真真切切地告诉你它应有的定义；你再看它老气浑秋的模样，它有着历经数百年才能形成的润亮的皮壳；如果你拿它的包 浆与明清紫砂壶做一对照，那种光泽只有紫砂壶才具有！

王先生对以上提法不以为然。他认为：紫砂器自宋代向明清发展、由简单 往复杂渐变必然经历民俗民用到文人参与的过程，这是不争的事实。一般来说，早期紫砂壶到当今紫砂壶的演变一定会经历体大到娇小、简陋到繁复的过程。当早期 的壶由民俗民用而起步，进而由明清文人参与进来进行设计和创作，于是诗书画印开始在茶壶上附着，人文价值和艺术欣赏性亦凸显出来。于是收藏者便把现代审美 意识固化起来，那些较早较粗制的紫砂壶就被贬之以缺少文人审美，这似乎有城市的白领儿女嫌弃乡下爹娘的味道。

当今紫砂壶收藏，如果按照 制作年代来划分，一般分为明清紫砂壶、民国至文革以前以及现当代（改革开放后）三大板块。相对于动辄数十万的明清壶，上世纪50年代和60年代初期的紫砂 壶亦成为人们是投资和收藏的主要目标。因为这些茶壶一般由老艺人手工制作，品质优良，工艺规范，更重要的是价格尚未攀升。至近期，收藏者的眼光更关注到当 代一些年轻的国家级工艺美术大师的身上，这些年轻的工艺大师的精品紫砂壶不仅泥料上乘，而且注重器物本身的审美，所以备受青睐。

然而我 还是强调收藏或投资紫砂壶不仅要知晓紫砂壶的现代审美，更要了解紫砂壶的演变历史和文化背景。早期紫砂壶并不是无审美可谈的，就拿这把壶来说，从造型学上 来说，它平唇、短颈、折肩、丰满肩部向下逐渐收腹、平底内凹成圈足，腹部设六棱长流，肩部设两对穿系，内孔的三角形切口能看到速度和动感，折肩和底部的交 接痕迹恣肆和淋漓，推墙刮底的平行线刚劲有力…细节虽然粗制，但整个器形浑厚饱满。因注重实用的缘故，所以彻底废弃装饰，仅以柔和的线条和挺括的外轮廓给 人留下深刻印象。如果硬是要在它身上寻找装饰的话，也许口沿制成唇口、颈肩部一些弦纹、六棱的曲流等等都带有匠人的一丝丝追求。虽然轻描淡写，但这种刚劲 的美是霸道的！我无意于用不同风格和不同时代的器物做比拼，但收藏还是注重历史的，欣赏数百年前的器物显然需要我们具有穿越的审美目光。