贾可与两位叔公克劳德（左）和让·雷诺阿（右）在一起。

我非常喜欢创作一些关于被丢弃的物品的作品，比如说在一个角落或者一个封闭的空间内，没有人去注意的时候，我会用相机去发掘这些被丢弃的物品的美感。所以我经常会去一些垃圾场，一些废旧物品处理场去拍摄。

艺术评论：雷诺阿已经逝世将近一百年了，距离印象派艺术，当代艺术已经前进了很久，雷诺阿的艺术现在在法国国内是怎样的一个情况呢？当代人对他的认识有没有什么不一样？

贾可·雷诺阿：首先，雷诺阿作为画家没有画过一些很具有争议的作品。他所画的作品其实就是去找一些美感，包括风景、肖像、儿童以及女性等等。他找的是风景及人物本身的美感，没有根据一些很有争议性的话题来作画。我的曾祖父曾经说过：“一幅艺术作品应该是让人身心愉悦的。” 其实不光是法国人，雷诺阿的作品当中更多的体现的是一种美感，一种家庭的观念，他的人物肖像也是体现一种很愉悦的感觉。一个世纪前到现在，法国画家都能从中吸取到自己所想表达的情感。

法国和中国一样是很尊崇文化和艺术的，我也很欣赏中国的文化艺术，如果这个画展放在十年、二十年、三十年前的话就不可能举办了。因为和现在比起来，那时的中国人对裸体的想法和眼光是不一样的。

艺术评论：前不久，美国大都会艺术博物馆聚集了一群人说：“雷诺阿是一个烂画家”，社交媒体上最近也有类似的言论，法国国内对这样一个现象有什么反应吗？

贾可·雷诺阿：在我看来，这是一个社会现象。你知道互联网的传播特性，一些坏的观念要比好的观念传播得更快。这些叫嚣可以称得上“炒作”，制造一些负面的新闻可能对制造者自己更有利。批判“雷诺阿是一个烂画家”在我看来是一个很愚蠢的说法，就像说波提切利是一个烂画家是一样的道理。