在这样的例外中，宋唯源先生就是一个极为幸运的艺术家。我们今天看到，他的中国表达：诗词、书法、篆刻、古琴、京剧都是上乘，绘画中的山水、花鸟、人物等都极精到。曾有一段历史时期，他这样的人会被称为“遗民”，甚至“遗老遗少”。他对古典中国艺术门类的学习是那么投入，从形似到神似的境界无一不求，以至于人们初接触时，难以认出他的个性、他的艺术创新、他的现代性。但宋唯源显然不是那种幸运的“遗民”，不是那种只会死守传统的“遗老遗少”，甚至说，他的艺术人生并非幸运可言，因为我们的时代社会一直流行的成功富贵神话跟他绝缘，我们社会一直流行着三五年即见分晓的暴发故事，我们社会流行着明星脸熟效应，宋唯源却有着长达十年的海外讲学、求艺生活。这本身即可说明献身艺术的惨烈和付出，他今天的成就来之不易。

　　宋唯源其实可以不走这条道路，以他的才华天分，他完全可以走寻常的道路。他在上个世纪八十年代初即崭露头角，他完全可以跟那一代人一样，留在国内，引领潮流;或者到海外镀金，归来再领风骚。无论哪一种，无论在国内受西方艺术的影响，还是在国外领受西方艺术的洗礼，在成长的过程中，都会渐渐地洗尽铅华，删除观念、概念等主观先行的模式，而返璞归真，回归古典。这样的艺术人生之路极为寻常，几乎是绝大多数艺术家的道路。对青春、寻找、艺术探索来说，似乎哲人的话可以成立，向上的道路跟向下的道路是一样，最终殊途同归。我们也确实看到，曾经一度浮躁、张扬的艺术家们不约而同地回归了古典，西化的回归了东方，现代的引入了传统的元素。

　　宋唯源走的路有所不同。当他的艺术同行初露才华之后，大踏步前进，在国内国外都表达得如日中天的时候，他远赴海外参悟、讲学，在创作上他一度沉默了，以至于朋友们时常想起他来。梅墨生回忆说，宋唯源出国多年后，艺术圈子没有忘记他，史国良、李老十等人会谈起他来，称赞他的才华。由此可知，宋唯源的道路之不同寻常。当他的艺术圈子、他的艺术家朋友们都在呼风唤雨、引领一个时代的艺术潮流时，他像青年学子一样长久地研读，在海外默默地观看中西艺术的源流，探究中西艺术的异同。