来源：中国艺术批评家网

段炼

本文为当代艺术的批评论，这与通常的批评方法论有所不同，一是批评的具体写作，二是看待当代艺术的视角和阐释当代艺术的方法。本文偏重批评写作所涉及的具体问题，落脚于当代艺术批评的可持续性。对艺术批评的具体写作，西方学术界著述颇多，但冠以“当代”之名者，迄今只有新出的一部，乃英国伦敦大学兼职教授吉尔达·威廉姆斯的教材式专著《怎样写作当代艺术批评》（2014）。这是一部写作指南，所论问题，皆针对西方批评界，但在我看来，却也涉及中国当代艺术批评的通病。本文不打算为中国当代艺术批评的病症作全面诊断，但欲借此书的相关论题来讨论一些实际问题，例如何为批评、批评家的资质、批评与网络传播的关系之类，以求为中国当代艺术批评的持续发展而抛砖引玉。

一、什么是艺术批评、什么不是？

在中国当代艺术的圈子里，自称批评家的人很多，只要会敲键盘、能在网上发帖、想对艺术说三道四的，都可自称为批评家，甚至可以凭所写文字而向艺术家和策展人索要劳务费，这使批评变质贬值，使批评家名声扫地，以致业内有人嘲讽：你才是批评家、你全家都是批评家。有鉴于当批评家不需资格认证，人人皆可自命，故本文先讨论什么是当代艺术批评、什么不是，然后再说批评家。

广义地说，只要不是研究艺术史，而是着眼于当下艺术的实践性问题，那么所著文字都可称为艺术批评。但这样一来，当代艺术研究和当代艺术批评之间，便出现灰色地带，二者纠缠不清。而且，近年来一些当代艺术研究者要将其著述纳入艺术史领域，从实践研究走向史论研究，以求历史定位和经济实效。眼下学术界对当代艺术研究进入艺术史的问题尚无定论，但由于实践和史论不易区分，学者们便默认当代艺术研究进入艺术史的诉求。结果，艺术史研究与当代艺术批评的关系就成了一个话题，其焦点是二者的异同。于是，我们不得不进一步狭义地界定当代艺术批评。

狭义地说，当代艺术批评是对处于现在进行时态的艺术现象和艺术问题表达看法的文字，专注于阐释和评价。尽管艺术史可以作为上下文，但着眼点却是当下的艺术实践。借用符号学术语来说，艺术史是纵向的历时研究，艺术批评则是横向的共时研究。不过这个框架仍嫌笼统，此定义可以囊括新闻媒体对当代艺术的报道和非专业的评价。有鉴于此，狭义的界定需要再进一步设限，以求对当代艺术批评做出更专业的界定。

就学科专业而言，艺术批评所涉文字类型很多，需用排除法来厘清。首先，画廊或代理人为艺术家所写的宣言或陈述不算艺术批评，因为这是从自身立场出发而著的文字，以自述为主，不具备批评性和客观性。其次，媒体的报道和评价虽是第三方意见，但诉求对象是普通读者，其著述不具备专业性和专业深度，仍不算艺术批评。再者，美术馆和拍卖行对艺术家及其作品的描述，也不是当代艺术批评，因为美术馆偏向于欣赏性介绍，同样针对普通人，展墙上贴的说明文字有如导游词。至于拍卖行，其经商目的使所著文字与艺术和学术关系不大。最后，即便是画册或画展的前言，也不一定是专业意义上的艺术批评，其原因同样在于立场和目的等方面。