康熙朱泥壶

随着新紫砂泡沫的破灭，开始有越来越多的藏家对老紫砂投以关注。有人认为，诞生于紫砂艺术最巅峰的明清老紫砂，其艺术性远超当代的新紫砂。但也有人认为，无论从文化含量还是技艺水平来衡量，大部分的老紫砂不见得比新紫砂更好，更何况老紫砂完整器少，赝品又太多，鉴别难度特别大，实在不适合大部分藏家介入。对紫砂的收藏而言，“岁月”究竟是魅力还是迷障？今天我们请来三位业内的专业人士，为读者指点迷津。

正方

老紫砂藏家李长平——有过人的眼光就能捡到老紫砂的大“漏”

老紫砂，我买得越多就越感受到它强大的魅力。上百年的时间沉淀，让老紫砂褪去了火气，哪怕当年只是一件普通的实用器，但漫长的岁月让它沾染上很多前人的痕迹，成为“有故事”的茶壶；新壶里的好壶，自然是艺术品，但如果是普通的茶具，就没有收藏的价值。

紫砂基本的构成包括泥料、造型和制作工艺。我们可以从这几方面逐一对比老紫砂和新紫砂的优劣。

从泥料上看，明清时候紫砂的泥料品类很多，海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、淡墨、沉香、水碧、榴皮……不一而足；而现在只分紫泥、段泥、朱泥，所以新紫砂远不及老紫砂的泥料讲究。

从形制上看，我们现在耳熟能详的仿古、石瓢、掇球、汉方、鱼化龙等都是古代创造并沿用至今的经典款式。还有很多有记载的古代款式，蕉叶、莲方、一回角……名字就很好听，但现在已不知是何样式，令人无限神往；当代人也有创新，但现在的创新大都花里胡哨，当代的形制能否传承下去，要打上巨大的问号。

从制作工艺上看，有人说老紫砂制作技艺不像新紫砂那么精雕细作，其实是因为没有见到老紫砂的精品。现当代的紫砂壶，再好好不过顾景舟，但顾景舟说起陈鸣远也是叹为观止，说他是在“随心所欲地发挥着神工般的技巧”。今天的高工大师，有谁到了随心所欲的地步？再说时大彬，无锡出土的如意盖圆壶，漳浦出土的三足鼎的圆壶，是公认的时大彬作品。这两个万历年间做的茶壶，当代不少高工大师进行了临摹，可有谁敢说比原作做得好？

此外，我们还需谈谈明清老紫砂的文化属性。虽然当年做紫砂的匠人没有受过太多的文化教育，但出名的艺人无不和文人有紧密的联系：时大彬听从陈继儒等文人的建议，改作大壶为小壶，使紫砂壶更适合文人的饮茶习惯，把文人情趣引入壶艺；陈鸣远在浙江桐乡时，则是被众多文人学士请到家里居住，制作茗壶，切磋陶艺。而当下，虽然也有很多画家、文人参与到紫砂的创作中，但今人的水平和当年的文人墨客相比，又处在什么样的水准？

而从收藏的升值潜力来看，和正在挤泡沫的新紫砂相比，老紫砂的价值还未被充分发掘，“漏”更多，而且还是“大漏”。现在市面上虽然有不少落着名家款识的“老紫砂”，但真真假假，没人说得明白。或者你说明白了，别人也未必认同。这就需要藏家有过人的眼光，能够发现别人发现不了的深层次的、细节上的东西，谁做到了就一定能捡到“大漏”。

我对一些新紫砂也非常喜爱和赞赏，这几年也买了不少。但收藏有个基本的观念，就是“物以稀为贵”。新紫砂虽然不能说数量无穷，但的确是你想买多少就买多少；但老紫砂的数量，尤其完整器的数量是有限的，这也是收藏老紫砂的优势。

有人说老紫砂里的实用器没有收藏价值，我觉得不能一概而论。如果你是单纯对紫砂艺术感兴趣，又期望增值保值，那的确只有完美的、精致的老紫砂值得收藏，但如果你是超越了功利的目的，是以保存文化、和古人对话的理念来收藏，那所有的老紫砂都值得收藏。