阿尔贝托·贾科梅蒂 （Alberto Giacometti， 1901-1966）

阿尔贝托·贾科梅蒂在工作室 1961

1901年10月10日，阿尔贝托·贾科梅蒂生于瑞士意大利语区的小村庄博戈诺沃（ Borgonovo）。 他是瑞士新印象派画家乔瓦尼·贾科梅蒂（ Giovanni Giacometti， 1868-1933）与夫人安妮塔·斯坦帕（ Annetta Stampa，1871-1964）的长子。

1906年贾科梅蒂举家从博戈诺沃搬至两公里外的斯坦帕（ Stampa）。乔瓦尼·贾科梅蒂于此处建立起他的工作室。

1915年阿尔贝托·贾科梅蒂在斯坦帕度过了他的童年。他自幼开始练习速写和油画，并于 1915 年创作了其第一幅油画作品《静物与苹果》（ Still Life with Apples）。很快，他便开始尝试做雕塑，于 1914 至 1915 年间以弟弟迭戈（ Diego Giacometti， 1902-1985）为原型创作了其第一座半身像。他的另一位弟弟布鲁诺（ Bruno Giacometti， 1907-2012）、妹妹奥蒂丽娅（ Ottilia Giacometti， 1904-1937）与他的母亲先后成为他的模特。

1919年阿尔贝托·贾科梅蒂中学辍学后，进入巴黎美术学院 （école des Beaux-Arts）学习，后至日内瓦工艺学院（ école des Arts et Métiers）学习雕塑。

1920-1921年第一次去意大利，阿尔贝托随父亲一同前往威尼斯，当时乔瓦尼被任命为威尼斯双年展瑞士馆评委。阿尔贝托非常喜欢丁托列托（ Tintoretto）的绘画；在帕多瓦又初次接触到乔托（ Giotto）的绘画。于是在第二次意大利之行期间，他造访了佛罗伦萨和罗马。

1922年贾科梅蒂于 1 月抵达巴黎后，进入著名的“大茅屋学院”（ Académie de la Grande Chaumière）学习，师从安托万·布德尔（ Antoine Bourdelle），直至 1925 年。

1925年贾科梅蒂在巴黎弗瓦德沃街建立了第一间工作室。由于无法通过雕塑与油画来表达眼之所见，他放弃了写实主义以及从现实生活寻找灵感的创作方式。

1926年贾科梅蒂搬入位于巴黎伊波利特曼德龙街 46 号，作为他的工作室，直至最后。

1927年贾科梅蒂参加了杜伊勒里沙龙（ Salon des Tuileries）， 并展出两件作品《 情侣》（ The Couple）及《 匙型女人》（ Spoon Woman）。

1929年他与让·考克托（ Jean Cocteau），德·诺阿耶一家及安德烈·马松（ André Masson）结识，他们带他进入了超现实主义艺术圈。

1930年弟弟迭戈搬至巴黎与他会合。他们二人开始共同为室内设计师让-米歇尔·弗兰克（ Jean-Michel Frank）创作实用物品。

1931年贾科梅蒂成为安德烈·布勒东（ André Breton）发起的超现实主义运动成员之一， 参与相关的活动、出版与展览中。

1932年贾科梅蒂在巴黎皮埃尔·科勒画廊（ Pierre Colle Gallery）举办首次巴个展。

1934年贾科梅蒂在纽约朱利安· 莱维画廊（ Julien Levy gallery）举办首次纽约个展。

1935年艺术家重以现实生活为出发点进行创作，并被超现实主义团体排除在外。上午由他的弟弟迭戈为他作模特，下午则换为专业模特丽塔。他的雕塑在尺寸上日益缩小。

1936年贾科梅蒂委托皮埃尔·马蒂斯（ Pierre Matisse）作为美国的艺术代理。

作品《凌晨四时的宫殿》被纽约现代艺术博物馆（ Museum of Modern Art）收藏，成为他第一件被美术馆收藏的作品。

1942-1945 年 在第二次世界大战期间，贾科梅蒂回到瑞士避难，并在那里遇见了他今后的妻子安妮特（ Annette）。

1945 年 贾科梅蒂回到巴黎的工作室，在他离开期间，那里一直由迭戈照看。他与战前的一些同伴重逢，其中包括让 - 保罗·萨特（ Jean-Paul Sartre）和西蒙娜·德·波伏娃（ Simone de Beauvoir）。艺术家重新开始制作裸体及头像等雕塑，并决定把尺寸放大。经过多种尝试后，他的人像雕塑变得修长且纤细。

1948年纽约皮埃尔·马蒂斯画廊举办了自 1934 年以来贾科梅蒂新作品的首次个展。萨特为展览画册撰写了前言。

1949年他与安妮特·阿姆（ Annette Arm， 1923-1993）结婚，妻子成为他最钟爱的模特之一。

1951年贾科梅蒂在巴黎玛格画廊（ Maeght Gallery）举办首次展览，此后又相继于1954年、1957年和1961年举办了三次展览。他为这次展览创作了首批石版画，由玛格画廊在杂志《镜面的背后》（ Derrière le miroir）上刊登。

1955年纽约、伦敦和德国的美术馆相继举办了贾科梅蒂作品回顾展。这也开启了他与众多作家及诗人紧密合作的时期，贾科梅蒂为他们的小说和诗集创作插图绘画及版画，直到他去世。曾与他合作的作家及诗人包括勒内·夏尔（ René Char） 、让·热内（ Jean Genet）、安德烈·杜·布歇（ André du Bouchet）、保罗·艾吕雅（ Paul Eluard）、雅克·杜宾（ Jacques Dupin）、奥利维尔·拉隆德（ Olivier Larronde）、蕾娜·勒克莱克（ Lena Leclercq）及伊迪丝·波瓦索那（ édith Boissonnas）。

1956年贾科梅蒂代表法国参加威尼斯双年展。

1957年让·热内撰文《阿尔贝托·贾科梅蒂的工作室》并在杂志《镜面的背后》上发表。

1963年，本文配以恩斯特·谢德格（ Ernst Scheidegger）的摄影成书出版。

1962 年 贾科梅蒂受邀于威尼斯双年展举办个展，并获双年展雕塑大奖。同年，于苏黎世美术馆（ Kunsthaus Zürich）举办大型回顾展。

1965年伦敦泰特美术馆（ Tate Gallery）、纽约现代艺术博物馆（ MoMA）及哥本哈根路易斯安那美术馆（ Louisiana Museum）三馆分别举办了贾科梅蒂回顾展。贾科梅蒂获得法国文化部授予的国家艺术奖。在获得部分汤普森藏品 后，阿尔贝托·贾科梅蒂基金会于苏黎世成立。

1966年1月11日，贾科梅蒂因心脏衰竭于库尔（ Coire）医院逝世，后葬于家乡博戈诺沃的墓地。

策展人简介

凯瑟琳·格雷妮尔（ Catherine Grenier）

贾科梅蒂基金会总监

总策展人

凯瑟琳·格雷妮尔作为文化遗产策展人和艺术史学家，自 2014 年起担任贾科梅蒂基金会总监。她曾任蓬皮杜国家艺术文化中心副馆长，任职期间策划逾三十多位现当代艺术家的展览，其中包括 2009 年法国巴黎大皇宫“纪念碑”项目波尔坦斯基装置作品展，以及最近在蓬皮杜国家艺术中心举办的《多元现代性》和马歇尔·雷斯回顾展。加入基金会后，她先后组织了贾科梅蒂在米兰现代艺术馆、马德里电信基金会、伊斯坦布尔佩拉美术馆、布列塔尼郎代诺 Fonds Hélène & Edouard Leclerc 等地的展览。她致力出版过多位艺术家的出版物，其中包括安妮特·梅莎洁、克里斯蒂安·波尔坦斯基、索菲 。 瑞斯泰尔于贝尔、莫瑞吉奥·卡特兰等当代艺术家，以及现代艺术家如萨尔瓦多·达利等。她最近的著作包括如 2013 年的《博物馆的终结》及新近发表的《当代艺术中的图像处理》等。

克里斯坦·阿兰迪特（ Christian Alandete）

贾科梅蒂基金会项目及出版主任

联合策展人

克里斯坦·阿兰迪特在瑞典国立艺术与设计大学获策展硕士学位，并拥有里昂第二大学文化研究硕士学位，现在贾科梅蒂基金会担任项目和出版主任，组织出版过贾科梅蒂的数十种出版物。他是在伊斯坦布尔、郎代诺和上海举办的贾科梅蒂展的联合策展人。他曾在法国及海外策划过十余个当代艺术展，并自 2008 年起在利加集团基金会负责演出项目的策划。

空间设计师简介

阿德里安·卡迪 （ Adrien Gardère）

阿德里安·卡迪是国际首屈一指的博物馆 / 展陈设计师，以设计法国卢浮宫朗斯分馆、改造埃及伊斯兰艺术博物馆和伦敦皇家艺术学院等项目而闻名，也是余德耀美术馆“贾科梅蒂大展”的特聘展陈设计师。他于 2000 年创立了阿德里安工作室，近期完成了位于加拿大多伦多的阿加汗博物馆的设计，近期项目还包括与大卫·奇普菲尔德（ David Chipperfield）事务所共同打造的伦敦皇家艺术学院。

余德耀美术馆和创办人简介

余德耀美术馆由印尼爱国华侨、企业家、艺术慈善家和收藏家余德耀先生创办，于 2014年 5 月正式开馆，坐落于上海徐汇滨江西岸核心区域，是“西岸文化走廊”的重要组成部分之一。余德耀美术馆以“将世界的目光引向上海”为理念，将推动中国当代艺术的发展、促进中西方文化的交流视为己任，力图打造中国当代艺术新坐标，成为世界顶尖的当代艺术美术馆。作为非营利机构，余德耀美术馆积极支持艺术教育事业，让中国公众了解国际当代艺术，更通过横跨中西的展览让世界了解中国，了解上海。

余德耀美术馆坐落于黄浦江畔，东临龙腾大道，北依丰谷路，由日本知名建筑设计师藤本壮介（ Sou Fujimoto）执掌，在原龙华机场的大机库上改建而成。美术馆总面积达 9000平方米，其中由大机库改建而成的主展厅面积就超过 3000 平米，主要陈列大型装置艺术。其余七个展厅总面积超过 1000 平方米，展出各类国内外当代绘画、雕塑、摄影等艺术杰作。

创办人：余德耀

余德耀先生是印尼爱国华侨、企业家、艺术慈善家和收藏家。在 2007 年他创立了余德耀基金会，以普及中外当代艺术。基金会致力于通过其理念、收藏、美术馆、赞助项目和学术项目，向公众推广国际当代艺术。2008 年，余德耀基金会在印尼雅加达开设了当地第一间私人美术馆。2014 年，基金会在徐汇滨江“西岸文化走廊”开设的余德耀美术馆也正式落成。

这位出生于雅加达、成长于新加坡、一度专注农业的成功企业家，于 2004 年开始痴迷于当代艺术，转身潜心研究艺术品收藏。十多年来，作为亚洲顶级收藏家，他建立了横跨中西的收藏体系。他关注有国际影响力的中国当代艺术，尤其是从八十年代初期到九十年代末期创作的作品。他的西方艺术收藏涉猎广泛，从大型装置艺术到德国战后艺术以及年轻艺术家创作的互动新艺术均有涉猎。对他来说，艺术带来的感官体验远比作品本身重要。因此，他秉承“收而不藏”的理念，常常慷慨借出自己的藏品以支持专业艺术机构布展，从而增进国际艺术界对中国当代艺术的理解。此外，他还持续通过余德耀基金会向世界级美术馆捐赠优秀的中国艺术家作品，将亚洲文化艺术推向世界舞台。