中国画是中国文明意识的主要承载方式之一。那么它的一切表现都真实地体现了这一充满活力的东方文明的精神密码及其特征。

在中国画的品评中，特别强调的是“品极”。古代有神、妙、能；现代有象、韵、法、功（我将另避专论），都无不围绕“品级”而进行。对中国画而言，无论是对笔墨或形色手段的品评，都以社会文化的“二仪”作为途经和依据；在手段或能力的运用中，也无不体现为群体共生、共识、共同经验为基础，展开为仁、义、礼、智、信的情感性质和状态。例如汉代画人毛延寿就说：“图画天地，品类群生…上及三后，淫妃乱主，忠臣孝子，烈士贞女，贤愚成败，靡不载叙，恶以诫世，善以示後”；僻如家国情怀、忠孝意念、故土情结等等，与以追求生命欲求、自由个性、个体尊严为基础的本质、本性、真情、真意等价值（就是庄子所说的真画应在解衣盤礴之境中得）追求之间的平衡。可以认为，一方追求群体共识基础和价值的最大化；另一方则为个别生命欲求的最大化，在此之间求得平衡。因此中庸的态度，平衡的追求，都是以避免不因“唯稳”而趋于僵死，也不因“纵欲”而至其疯狂为目的。其中庸式的制衡与演化才可至于“生”，其余两纵皆趋于“死”。而古人对人生的最大期愿就是“好生恶死”；最壮观的情感韵致便是“至善至美”。因此同理类推，这一切当然就成为了中国画品评的内在的价值权衡。