森山未来，《上传一种新思维到身体》(Upload a new mind to the body)(2016年)，现场表演

日本演员、舞者森山未来(Mirai Moriyama)展现了一段融合多种非人类肢体语言的独舞——用“杂交”的身体语言呈现昆虫、宠物、机器人的生命形态，表达“物化”与“反物化”的矛盾和抗争。在独舞中他将自己的身体设定为一个透明的电子操作系统，丰富的肢体语言不断和操作系统抗争，在一系列颠覆的表达后，充满原始欲望的身体从象征技术系统的透明薄膜中挣脱出来。薄膜的撕裂不仅是身体的一次成功逃逸，也寓意着有着东方的艺术表达冲破了西方中心主义的现代性叙事，最终达到充盈、自主的状态。在这种抗争中，操作系统是一种结构性的技术语言，并非仅仅作为限制主体表达的形式。相反的，它作为矛盾的另一面，给予了主体冲破现代性束缚的力量。这里的身体和技术，在全球化、电子化的语境里，以相互抗争的模式，相互支撑着对方。

有趣的是，这次参展的很多艺术家都拥有舞台表演的背景。多元化的电子科技打造的舞台，进一步刺激了感官欲望的释放。目前居住于柏林的艺术家尼尔·库尔廷(Nile Koetting)融合跨媒体的经验，用声音作为一个刺入性的表达，结合影像的戏剧性，以互文的方式塑造新感官体验。展览中呈现了一段二十分钟的影像，叙述六个女人通过运动、化妆、纹身等仪式性的活动探索自己的身体。库尔廷的这一创作理念受到意大利美学家、哲学家马里奥·佩尼欧拉(Mario Perniola)的影响。他在其著作《无机世界的性吸引》(The Sex appeal of the Inorganic)中提出了“身体如衣”的观点，消弭了有机世界和无机世界、内部世界和外部世界的界限。这启发了艺术家重新思索物质世界、艺术和人的互动关系。“像感受‘物’一样，感受人类。” 这种新的“物化”视角强调了主客观世界的融通、人类主体欲望的熄灭。在这种哲学观点的笼罩下重新解读库尔廷打造的舞台空间，会发现经过处理的声音仿佛一个“上帝”般的宗教角色的介入，人和物处于平等的地位。但观者不禁会思索的是，这个如上帝般存在的声音也是科技合成的产物，人类对身体的感受、探寻，并不会真的如“物”一般平静，焦虑和好奇终会趋势身体挣脱窥视的上帝之眼， 现代科技和人类的欲望终究会发生再一次的对撞。