阿莫里·杜瓦尔是安格尔的学生，也是新古典主义的代表人物，在他看来“画派和传统可能创造出能工巧匠，但却不能产生卓有才能的画家。只有大自然才具有这种优越性，但遗憾的是，它却不向我们掀开它的秘密。大自然既不注意规则，又不顾及命令，间或也产生几个被它看中的人物，这些人后来便成为本时代的荣誉和佼佼者。安格尔便是其中之一”。

有人说，安格尔先生是误生在19世纪的伯里克利时代的希腊人。我认为这种想法与其说它是正确的，不如说是俏皮的。一个对理想如此敌视而对无论什么自然物却如此明显地崇拜的人，只有在某个时候靠他惊人的同化能力才可变成希腊人。

在15世纪，他或许成为马萨卓。但不管他能成为什么人，毫无疑问，他总是个革命者。

像所有坚定的革命家一样，他只承认自己是个改革家，并且不能预见他所散布的那些新学说在那些本领不如他的人的手里会变成什么。最后，他没有想到他能吸引到自己身边来的那些“侍从”(如果不用另一个现在已惯用的字眼的话)。

他对他的老师达维特的反对表现得如此直率，这在他去意大利以前所画的一些画上，已能见出一些明显端倪，这是一种对生活真实思考得更深的态度。

安格尔生活在已是名画家林立的环境中，他竟能第一个迈上他所选定要走的道路，并且不顾批评，不顾嘲笑，不顾贫困，沿着这条路前进了，可见他的毅力。见识意大利着名大师们的名作更发展了他那天生的爱好。正如他有一次当着我的面所说的，他不得不承认“他受骗了”。从此以后，什么也阻挡不了他，而他的作品，给他所出身的那个画派招来了初次打击。

安格尔先生醉心于描绘客观对象，像所有入迷的人一样，对那些最美的对象所固有的某些缺点他就视而不见了。

他对待这些缺点(或者确切些说是对象的主观属性)敢于大胆处理，仗着他对这些缺点的独特解释和他惊人的技巧，巧妙地将它们转变成有趣的东西。

因此，当达维特画派仅在古希腊罗马题材中寻求美，在其理想化的人物描绘中，几乎没有一点人的气味时，它才闪烁着令人目眩的光辉。可以想象，那个反对用一切手段取悦观众，并想推翻正在誉满画坛的画派的一些基本观点的人的作品会造成什么样的不良印象。