丁亚雷 南京艺术学院教师，中央美术学院博士。

照相机发明之后，绘画该向哪里去，一直是困扰画家和理论家的一个课题。有人说，有了照相机，绘画就死了。有人说，绘画永远不会消亡。到底该怎么看这个问题呢？

一、绘画死了

首先，我们不可否认，在照相术出现之后，绘画的很多功能确实被取代了。比如，从西方绘画的角度看，绘画曾经留像的功能，今天几乎已经完全被剥离掉了。

在过去，我们只能靠绘画留下我们自己的形象。写实性绘画基本上可以看作是一种非常具有实用价值的绘画方式。帝王将相，有钱人家，也包括后来的新兴中 产阶级，都会请画家给自己画上一两张肖像挂在家里。我记得，过去在农村，拍照片还是很贵的事。有些老人在世的时候，舍不得拍照片，去世的时候一张照片也没 有，家人往往会请村里或镇上的画工给老人画个图像，挂在家里作纪念。我小时候记忆里的这些肖像画，都挺吓人的。

除了留像，绘画在过去还有信息传播的作用。教堂里、寺庙里的那些壁画，很多都是经文变相。对不识字的人来说，这些绘画更方便他们理解宗教的教义和主 张。还有比如以前的电影院会有画海报的画工，把电影里的精彩镜头画出来贴在电影院的大门口，起到广告宣传的作用。现在，即使再大的画面，利用电脑和印刷喷 绘技术都能够方便快捷高质量的制作出来了。

从实用功能的角度来讲，绘画其实已经非常地虚弱。它的很多功能都没有了，你再想去挽回它也基本上是不太可能的，也不太现实。这样说来，绘画确实已经死了。所以，我看到今天很多画家画出很写实的肖像画，都会感到有点害怕。它总是会让我想起小时候在农村看到的那些死人像。