大众收藏市场需重视

据统计，过去艺术品市场的主流资金主要来自北京、上海、山西和港澳地区，江浙民间资金投资艺术品的比重也在持续增加。而这些艺术品投资资金，大多是抱着升值目的，投资者对书画收藏知识大都一知半解，带来了一定盲目性和趋利性。

徐建平认为，中国艺术品市场目前不缺投资群体，需要培养的是消费型、欣赏型群体，即中级藏家，需要让更多的人能够买得起艺术品。目前，很多人购买艺术品是为了等其升值尽快变现，这是不利于市场良性发展的。“个人认为，价格在10万元以内的书画作品需要更多一些，这样的作品价位更适合中级藏家。”

在海外，艺术品的大众收藏早已不是新话题。如日本平民收藏家宫津大辅，被誉为“工薪收藏家”，他在18年中用零用钱购买了300多件艺术品，成为大众收藏的经典案例。而在我国，大众对艺术品同样有着越来越大的需求。传统书画由于其优美的视觉效果、深厚的审美基础，对大众来说更易于接受。

张英剑介绍，在很多地区，如山东、江浙等地，与当代水墨相比，传统书画的市场基础更广泛。他说：“从欣赏的角度来讲，传统书画更容易被之前的藏家接受。新水墨的材料，如墨汁、宣纸、毛笔等还是中国传统的，但形式上显然已经和当代结合了，跳出了传统的基本形式。但是这种变革在短时间内不会让大量的藏家认识到。”

传统书画在当代如何创新

时下，“当代水墨”已成为中国画领域的热词，对水墨媒介的探索愈加多元。与此同时，传统书画面临着如何适应时代发展的问题。以传统中国画为例，上海大学中国艺术产业研究院副院长西沐认为，传统中国画进入当代，同样需要创新。他表示，促进传统中国画创新的动力包括四方面：一是基于文化传统的文化审美取向的导引力的形成发展；二是艺术品市场发展的价值建构与推动力的形成；三是文化消费崛起的内在需求驱动力的不断壮大；四是研究与政策的牵引力的建构与发展。

西沐认为，传统中国画的创新，应具备一些基本条件：一是要在文化传统的丰富资源与推动；二是要认知并不断顺应世界美学转型的趋势；三是要根植民间文化艺术精神与土壤；四是要深入认识与把握水墨系统生发的规律。

田纪文表示，传统中国画易于被大众接受和欣赏，但也需要创新和发展，才能使其更具生命力。对艺术家来说，要创新，首先要对中国传统文化有深入的研究与把握，才能在继承传统的基础上出新。

（文章来源：收藏快报 景晓萌）