鉴水明心  2010年  刘旺超

在构图上，旺超没有走传统中国画图式的老路子。而是博采众长，运用中西合璧的平面构成法，让表现对象充分再现出其特有的文化肌理，尽可能完整的描绘出瓷片的精美图案和漆器古朴的纹理，以及丝织品的质地。与他人作品不同的是，作者擅长在平面构成中布白，让虚实形成对比，让画面充溢着密与稀、紧与松、张与弛的辩证关系，使作品在承载哲思中走向禅意和诗境。

让古文化和禅意道释承载着笔意展现在画面上，是作者对表现对象进行的一次诗意性的升华。因此，诗意性的阐述也就形成了刘旺超作品的又一大亮点。纵观作者的每一幅画都堪称是一首无声的诗，只要静下心来品读就会涌出诗情画意。一幅作品能起到引人共鸣、发人深省的作用，那么画家的社会担承就有了呼应、接了地气。

作品的感染力离不开画家的技艺，而刘旺超作品的成功中最直接的一个因素是他笔下的功夫，其中最值得称道的是他的线描功底，如果没有过硬的线性造型本领，难谈作品的感染力。细品之，画家用线可以说纵横捭阖、游刃有余，这是一个艺术家的真本事。

总之，刘旺超有令人称道的文化修养和独特清晰的艺术语言，其作品在无声中诠释着一位靠本事、有实力，懂情怀、有品格的国画家精彩的艺术人生。

21015、9、15于北京阁上塬

（李人毅：中国美术家协会会员、中国作家协会会员、国家一级美术师，原《美术》杂志执行编委，人民美术网总编辑）