索卡艺术·台北 2015.07.04--08 《世界之窗--亚洲新趋势》

S：为艺术家确立美术史定位是一个复杂且高投入的工作。

H：这需要艺术家首先有相当程度的努力；其次从画廊角度，如何把艺术家好的部分体现出来，让更多人知道；第三正常的推向市场，让市场认可。没有著名艺术家是没有市场和价格的，但价格的成长不能暴起暴落，得一步步稳定前进，进而从本土获得国际的认可。目前的中国画廊里很少有人认真做学术，因为学术收效缓慢，投入巨大，像洪凌的巡回展成本便在 400 万至 500 万元。很多画廊拿艺术家的东西去赚钱，艺术家看到后就想要自己单干，不给画廊代理。但是他们忘了，画廊不光是卖作品，还有推广的作用。索卡做这样的事除了对艺术家负责，也是对收藏家负责。我希望多年后，他们能对我当初的推荐表示认可，而不是骂我骗了他们。

索卡像“精品店”，并不急于要利润

S：在画廊24年的经营生涯中，您的体会和心得是什么？

H：我现在经营画廊并不会太着急。在市场中经营了这么久，我明白涨跌都是过程中的一部分，因为个人喜好，我也收藏了上千件作品，即使不开画廊我的生活也没有问题，所以不需要那么急着去赚多少钱。能把自己的路线贯彻到底，踏踏实实做好工作便足够了。我现在也会花很多时间在画廊经营之外，比如收藏古玩和旅游，这种状态很从容，艺术是时间的雕塑，不需要太急。

S：目前画廊的藏家结构如何？

H：因为经营风格的问题，再加上我其实是个相对内向的人——这对经营画廊来说是一个优劣势很分明的性格——我很难去推销我的作品，我不太会说“这件作品一年会赚多少钱”这类的话。所以索卡并不会吸引很多刚进入收藏的人，它更像一个精品店，对买家有要求，而且如果对方是刚进入收藏不久的人，索卡所代理的作品也不会是新人一眼看到就能喜欢的。我们现在的买家都是有一定收藏资历的成熟藏家，他们清楚地知道自己要什么，知道我们的东西好不好，所以不需要太多解释。我们的买家基本都是老收藏家，他们对收藏有很强的连续性，买卖基于相互之间的信任，所以藏家结构还比较稳定。

S：从 2001 年最早到内地，至今索卡已经在内地经营了 15 年，您对目前的内地艺术生态环境的观感如何？

H：大陆对于艺术的心态，参照其他国家和地区发展的轨迹来看其实是个正常的现象。不光艺术行业，内地几乎所有行业都处在一个初级市场的混乱阶段，成长很快，但不健全，这几乎是个常态。内地的财富还没有沉淀下来，第一代刚有钱，或许觉得这个钱来得太容易。台湾最初也是如此，经过几代人的沉淀，才逐渐变得成熟，这是正常现象。既然是必经的过程，经过一段时间的沉淀，大陆终归还是会回归到正常状态中，所以大陆的未来仍是给人以足够的信心。

撰文/刘震风

图片/索卡艺术中心

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