上海曾一度汇聚了古书画修复界与裱画界的一流高手，而如今“无论是裱画、接笔都后继乏人”。修复人才奇缺，裱画力量青黄不接，传统裱画材料濒临失传，这些问题都迫在眉睫。《东方早报·艺术评论》本期将就此进行深入调查与约稿，同时呈现10月10日——11日在中国美术学院举办的首届“古书画鉴藏与修复国际研讨会”的精彩发言与讨论。

陈若茜

一件破旧不堪、千疮百孔的古书画，经过名手的装裱修复，古风神韵得以重现——这是古代书画修复的奇迹，却也是修复工作者的日常。书画修复装裱者的角色不只是手艺人，更近似于“画医”。

故宫博物院文物保护技术人员在对古书画进行全色。新华社资料图

传统的书画修复与装裱技艺可视为中国的一项绝技，历史悠久，源远流长。然而作为一种匠人技艺，虽与中国书画的发展历史相伴相生，但始终未得到足够的重视。

10月10日~11日在中国美术学院举办的首届“古书画鉴藏与修复国际研讨会”是为数不多的学院对古书画修复的聚焦。研讨会邀请了全球范围内修复方面的专家与相关研究者，也将古书画修复领域的多项议题置于公众视野。研讨会就大英博物馆展示的《女史箴图》、台北故宫博物院藏《陈琳溪凫图》、克利夫兰博物馆藏宋代马远《松溪观鹿图》等各馆馆藏精品为修复案列进行分析。

古书画修复观念发生了怎样的演变，古书画修复技艺在现当代博物馆机构的发展传承现状如何？其出路又在何方？《东方早报·艺术评论》就此专访了多位业内资深书画修复师，力图对这些问题有所呈现。

“画医”圣手的辉煌

“裱画是冷缺门，做的人很少，但是国家很需要。博物馆的藏品子子孙孙裱不完，一定要好好把手艺传承下去。”半个世纪前，当孙坚刚进入上海博物馆裱画室工作时，馆内老先生对她说过的话言犹在耳，转眼间，她已退休多年。然而老先生关于古画修复的一席话却丝毫未显过时，经过时间的验证，反而历久弥坚。