缪晓春《无始无终》动画截屏

缪晓春：用3D软件颠覆艺术史

著名艺术家缪晓春为誉为“当代最伟大的多媒体艺术家之一”，他以摄影和多媒体艺术创作而在国内外当代艺术界享有盛誉。缪晓春的作品常常用最先进的电脑软件制作，制造出气势宏伟的现实或超现实的虚拟景象，而作品的灵感却往往来源于中外传统经典绘画。

本次大展，缪晓春带来了动画作品《无始无终》——一部史诗式的动画艺术作品。在这部作品中，他或化身为中国古代的人物，或者变成一种单纯的自我个体，以绵密的思绪，游历于西方的精神世界。在他那些飘忽的影像中，引用了大量的文化符码，碎片化的叙事情节：从米开朗基罗的《圣殇》、拉斐尔的《雅典学院》、巴赫的《马太受难曲》到瓦格纳的《唐豪塞序曲》……在辽阔的历史长河中，人类的处境是多般脆弱，人类的存在是那么无机质。这个孤独而飘泊的灵魂， 默默地思索着人类的文明兴落，寻找那不可解答的答案，直至万象皆寂。

德国艺术科学院院士和欧洲电影科学院院士西格弗里德•齐林斯基评价说，缪晓春对艺术史的态度彻底颠覆了这个令人厌倦的观点：旧的总是已经渗入到新的当中。他使用了一种相反的观察方式，于是在旧的当中发现了一些新的东西。他所进行的是一种带有预见性的考古学研究，当他穿行于“过去”时，他向今天的我们展示了过去的世界曾是怎样的。

著名艺术评论家贝娅特•莱芬莎特表示，缪晓春的摄影作品和三维动画作品的魅力恰在于它们所表现出的那种看似浑然天成的气质，而这首先要归功于缪晓春对新旧文化的兼容并蓄。缪晓春如同一座立交桥那样，不光把一度几近消失的古老中国和今日中国大都市的极度现代化联系在一起，还将欧洲的传统文化融入到当代以及未来可能出现的事件中，其方式便是将那些在西方美术史上已经成为经典的作品进行改写，过去——现在——未来，缪晓春用镜头为它们构筑了一种共时性，从而为观者理解历史和未来提供了新的机会，并使其同时沉浸在历史和未来之中。