其画作在构图、用笔、用墨、敷色等方面，都有自己的特点。构图一般不严格遵循西洋画的黄金律，而是或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的。 但它能够很好地表现特殊的意境和画者的主观情趣。同时，在透视的方法上，把一切物体正确地在平面上表现出来，使之有远近高低的空间感和立体感。如我们所熟 知的北宋名画、张择端的《清明上河图》，用的就是散点透视法。《清明上河图》反映的是北宋都城汴梁内外丰富复杂，气象万千的景象。它以汴河为中心，从远处 的郊野画到热闹的“虹桥”;观者既能看到城内，又可看到郊野;既看得到桥上的行人，又看得到桥下的船;既看得到近处的楼台树木，又看得到远处纵深的街道与 河港。在这一点上柴来江先生的焦墨山水画体现的更为具体。但其水墨山水却有西洋画焦点透视，才有“山林薮泽、平远险易”的效果。他的画就像照相一样，似乎 固定在一个立脚点，似乎受到空间的局限，摄入镜头的就如实照下来，否则就照不下来。但又似乎不在一定个固定立脚点作画，也不受固定视域的局限，更多的是柴 来江先生根据自已的画意特别是他自已的感受和需要，让立脚点移动而作画，把见得到的和见不到的景物统统摄入自己的画面。因而倘若仔细看其画作便有了散点透 视或多点透视。而且无论站在哪一段看，景物的比例都是相近的，因而这位平民画家在画作的内容和艺术表现的需要方面便有了新的东西。